设计美学原理 内容简介
《设计美学原理/高等院校“十二五”应用型艺术设计教育系列规划教材》是在初版内容的基础上，结合编写团队近几年来的教学和科研成果，经修订编写而成。《设计美学原理/高等院校“十二五”应用型艺术设计教育系列规划教材》具体内容主要包括绪论，设计与美，设计美的特点和本质，设计美的构成，设计美的表现，设计的表现美法则，中国传统美学思想与设计等，较为全面地论述了设计美学的产生、发展和审美原则。为了避免论述的空泛，书中列举了大量的历史的和现代的例证及精美的图片，为求达到理论的思辨深度，并以众多经典实例来诠释其在不同时期不同的设计美学观念，以突出其通俗性和启发性。
设计美学原理 目录
**章 绪论
**节 设计美学的产生
第二节 设计美学的研究对象
第三节 设计美学的研究方法
第四节 设计美学学习与研究的意义
第二章 设计与美
**节 设计的本质
第二节 美的本质
第三节 设计中的自然美、社会美、艺术美
第四节 设计的起源与审美意识的萌动
第三章 设计美的特点和本质
**节 设计美的特点
第二节 设计美的本质
第四章 设计美的构成
**节 视觉传达设计美的构成
第二节 产品设计美的构成
第三节 环境设计美的构成
第四节 多媒体设计美的构成
第五章 设计美的表现
**节 设计的艺术表现手法
第二节 设计美的表现效果
第六章 设计的形式美法则
**节 整齐一律
第二节 对比与调和
第三节 对称与均衡
第四节 比例与尺度
第五节 节奏与韵律
……
设计美学原理 节选
《设计美学原理/高等院校“十二五”应用型艺术设计教育系列规划教材》： 二、审美意识的萌动 审美意识是人类欣赏美、创造美的活动中形成的，是审美主体对感性存在的审美对象所引起的具体感受，又称广义的“美感”。审美意识的萌动，需要主体、客体的共同参与。客体被人感知的外形中蕴藏着道不尽的象征意味，而主体方面需要审美器官的生成、审美心理的积淀和审美需要的涌动等。 由于社会生产力水平相对较低，原始先民总是处于悲剧性的生存境遇之中。他们难以找到控制自然与社会的有效途径与方法，为了趋吉避凶不得不借助原始巫术以实现其愿望与理想。尽管巫术中所期望的目的总是落空，因为巫术“是一套谬误的指导行动的准则；它是一种伪科学，也是一种没有成效的技艺”，但是，原始巫术却催生了“目的”意识与“功利”意识。这种“目的”与“功利”意识恰恰是审美的心理前提。人只有实现了一定的功利、目的，才能激发那种超越物质功利的满足感、舒畅感、喜悦感与审美感。 原始先民设计、制造、使用工具的过程中，逐渐注意到其功能与形态的联系，如能穿刺的尖形、能滚动的圆形……，并意识到形式的价值，在实践中有意识地运用。人的社会实践使外在自然打上了入的烙印，即所谓外在自然的人化；同时，其自身情感、需要、感知以至器官也在这一过程中得以人化，即所谓内在自然的人化。外在自然与内在自然的“人化”都是人类社会实践的成果。 1.感官的人化 感官的人化，即马克思所说的感性的功利性的消失，或者说感性的非功利性的呈现。 动物的感官首先是为了生存活动满足其本能需要而存在。人的感官虽是个体的，受到生理本能和欲望的支配，但在长期的社会实践中，需要与享受已不再纯粹为己；也就是说它们不再只是自然的、直接的、消费的，不再只与个体的生存与功利相关。人的感性不仅为了个人的生存，而且具有了理性，逐渐“人化”了，打上社会的烙印，即感性的社会性。人的眼睛变成了能够感受形式美的眼睛，人的耳朵变成了能聆听美妙音乐的耳朵。 ……
