清代卷-中华图像文化史 本书特色
《中华图像文化史》是我国*部中华民族的视觉文明通史,分专题深入研究了自远古至1949年大中华地区的图像,以及中华图像文化的形成机制。该项目分为断代史和类型史两个部分,“清代卷”属于断代史之一,专门研究了清代丰富的图像文化,包括“遗民绘画”、宫廷图像、金石学图像、文人画、受西方影响的图像、工艺民俗民生图像和版画等。还设专章对清代图像名家进行阐述,包括绘画名家、版刻图像名家以及工艺图像名家等。
清代卷-中华图像文化史 内容简介
通过中华图像文化史的研究,还原中华民族上万年的生活形态、思想观念和精神历程,启发读者从人类视觉文明的角度来思考图像文化的重要价值。
本书的编著体现了可贵的创见性,在图像的生产场域、自身的构成场域和其社会传播场域所建构的语境中阐释图像的意义,很大程度上弥补了传统史学研究领域的不足,不仅凸显了图像的文化史学价值,更为今后图像学研究开辟了具有中华文化特点的学术路径。
清代卷-中华图像文化史 作者简介
作者:吕晓:1974年生于四川。2003年毕业于南京艺术学院,获博士学位, 2007年进入中央美术学院博士后流动站。现为北京画院理论研究部主任、研究员,“齐白石艺术国际研究中心”秘书长,中国美术家协会会员。出版《髡残绘画研究》《明末清初金陵画坛》等七部个人专著,并在《美术研究》《故宫博物院院刊》等杂志上发表学术论文80余篇。
作者:李明,四川大学艺术学院副教授,中央美术学院博士,中国美术学院博士后,致力于中国美术史研究,主持国家、省部级课题多项,在《文艺研究》、《美术研究》、《美术观察》、《美术》等期刊发表论文30余篇,出版专著3本。作者:郑艳,1981年生于山东威海,2000-2010年就读于中央美术学院人文学院,获文学博士学位。2011年至今就职于中国国家博物馆,现为副研究馆员。主要研究方向:明清绘画史、清代宫廷绘画、女性绘画及博物馆展览策划等。
作者:吕晓:1974年生于四川。2003年毕业于南京艺术学院,获博士学位, 2007年进入中央美术学院博士后流动站。现为北京画院理论研究部主任、研究员,“齐白石艺术国际研究中心”秘书长,中国美术家协会会员。出版《髡残绘画研究》《明末清初金陵画坛》等七部个人专著,并在《美术研究》《故宫博物院院刊》等杂志上发表学术论文80余篇。
作者:李明,四川大学艺术学院副教授,中央美术学院博士,中国美术学院博士后,致力于中国美术史研究,主持国家、省部级课题多项,在《文艺研究》、《美术研究》、《美术观察》、《美术》等期刊发表论文30余篇,出版专著3本。作者:郑艳,1981年生于山东威海,2000-2010年就读于中央美术学院人文学院,获文学博士学位。2011年至今就职于中国国家博物馆,现为副研究馆员。主要研究方向:明清绘画史、清代宫廷绘画、女性绘画及博物馆展览策划等。 作者:赵雅杰,1988年出生,河南新乡人。本科、研究生就读于中央美术学院人文学院,专业研究方向为“中国古代书画鉴定与艺术史研究”。现就读于北京大学艺术学院,攻读博士学位,研究方向为中国古代艺术史。主编韩丛耀:南京大学历史系/新闻传播学院教授,博士生导师,历史学家,图像传播学者。曾获得第四届中华优秀出版物奖,国家级教学成果二奖,两次获得中国个人艺术成就最高奖——中国摄影金像奖(理论评论奖),三次获得省部级优秀社科成果奖,“中国影像史”丛书、“中华图像文化史”丛书主编