当代电视艺术的视觉性思维-影视与传播丛书 本书特色
从20世纪80年代开始，随着电视内容的不断丰富，围绕电视艺术的理论研究越来越多，包括“电视艺术学”“电视美学”“电视艺术哲学”“电视文化学”等，之后，随着高校电视艺术学科的建设和发展，一些学者又运用社会学、心理学理论对电视艺术展开了丰富的研究。然而，近些年，网络新媒体内容的丰富以及电影产业的繁荣转移了学者们对电视艺术的关注，电视艺术的理论研究逐渐变冷，而围绕不断出新的电视节目的现象分析成为电视研究的主体。
本书从视觉文化的角度来解读当代电视艺术的特征，围绕电视艺术中较为主流的电视艺术类型和亚类型，包括电视音乐、电视综艺、电视剧、电视纪录片、电视广告等，结合文本分析，从艺术审美、传播法则、技术变革等多个角度出发，分析了当代电视艺术的视觉文化特征，丰富了当代视觉文化研究和电视艺术美学研究的内容体系。
当代电视艺术的视觉性思维-影视与传播丛书 内容简介
本书从文化研究的视觉中心转向入手，分析电视艺术作为当下很主要的视觉文化内容的审美特征，在建立电视艺术的合法性特征和审美体系的基础上，分析电视艺术的视觉审美方式、电视艺术生产背后的视觉消费动力、电视艺术语言的发展体系，用审美主体、艺术创作以及艺术语言构建了电视艺术视觉研究的基本框架，具体研究了电视艺术表现对象与日常生活之间的互动与互换，电视艺术表现内容中身体视觉化、审美化、景观化。
当代电视艺术的视觉性思维-影视与传播丛书 作者简介
王贤波，博士，副教授，金陵科技学院动漫学院副院长，江苏省“青蓝工程”中青年学术带头人。近些年先后主持了江苏省高校哲学社会科学重点项目，江苏省哲学社会科学后期资助项目，江苏省哲学社会科学届联合会重点项目等课题，在《现代传播》《中国广播电视学刊》《当代电视》《青年记者》等刊物上发表了理论文章近20篇。
