高维艺术理论与实践 本书特色
大数据时代，本书所述的高维艺术是以高维艺术空间为载体进行描述的音乐、美术、舞蹈、戏剧、影视等诸多艺术的集合，属原创性新兴交叉学科领域。高维艺术空间是指位置、造型、色彩、时序、乐音等各种子空间的集合。高维艺术将大量科学元素植入艺术本体，实现不同维度的切换，由此促进传统艺术理论与实践的跃变和升华。其大数据的要素聚合，将优化艺术构思、创作和鉴赏，从而全面拓展艺术表现力，并为艺术多元化综合与分解、作品信息化管控与转换等带来前所未有的便利。高维化了的当代戏剧，*突出的特质即融合性：古今、中西、传统与现代、精英文化和大众文化等相互契合与融会，在自由多元的艺术创作中彰显戏剧的魅力。高维乐谱对音乐构成的基本元素都简约化设置，凸显直观提示效果，提升联觉认知效率，其功能独特，对20世纪音乐创作分析和对不同音腔表达描述等是其他传统乐谱无法替代的。
高维艺术理论与实践 内容简介
大数据时代，本书所述的高维艺术是以高维艺术空间为载体进行描述的音乐、美术、舞蹈、戏剧、影视等诸多艺术的集合，属原创性新兴交叉学科领域。高维艺术空间是指位置、造型、色彩、时序、乐音等各种子空间的集合。高维艺术将大量科学元素植入艺术本体，实现不同维度的切换，由此促进传统艺术理论与实践的跃变和升华。其大数据的要素聚合，将优化艺术构思、创作和鉴赏，从而全面拓展艺术表现力，并为艺术多元化综合与分解、作品信息化管控与转换等带来靠前的便利。高维化了的当代戏剧，很突出的特质即融合性：古今、中西、传统与现代、精英文化和大众文化等等相互契合与融汇，在自由多元的艺术创作中彰显戏剧的魅力。高维乐谱对音乐构成的基本元素都简约化设置，凸显直观提示效果，提升联觉认知效率，其功能独特，对20世纪音乐创作分析和对不同音腔表达描述等是其它传统乐谱无法替代的。
高维艺术理论与实践 目录
**章 大数据时代综述（1）**节 大数据时代（1）第二节 大数据（5）第三节 大数据应用（11）第四节 大数据处理方法（15）第五节 大数据发展趋势（18）第二章 大数据时代的艺术实践（21）**节 大数据与艺术（21）第二节 大数据时代的艺术潜学科群（30）第三节 我国大数据时代的艺术实践（37）第三章 大数据时代高维艺术信息化研究（49）**节 音乐艺术信息高维数据化研究背景（50）第二节 音乐数据分析（54）第三节 高维大数据可视化（66）第四节 音乐艺术信息的高维化数据表达（71）
第五节 高维艺术分析的大数据平台（84）
第四章 艺术信息高维数据研究实践（88）**节 艺术表达形式的高维空间化（89）第二节 高维艺术空间的模型构建（92）第三节 音乐大数据分析的应用（96）第五章 音乐乐谱发展研究（102）**节 中国传统音乐的记谱法（102）第二节 五线谱（106）第三节 简谱（108）第四节 20世纪记谱法（110）第五节 点子谱（112）第六章 大数据时代高维乐谱的构建（113）**节 二维谱记谱方法和应用研究（114）第二节 高维乐谱研究背景与状况（115）第三节 二维谱的学术积累与贡献（118）第四节 高维乐谱的价值与意义（120）第七章 二维谱中的单声部音乐世界（124）**节 高维乐谱中中国传统单声部音乐绘景（125）第二节 高维乐谱中西方单声部音乐绘景（131）第八章 二维谱中的多声部音乐绘景（137）**节 二维谱中的复调音乐（139）第二节 二维谱中复调音乐表现形象的扩展（148）第三节 二维谱中音高组织思维方式的转换（151）第九章 高维艺术思维下的音乐分析途径再发展（158）**节 高维乐谱中音乐作品的材料及其变形思维（159）第二节 高维乐谱中音乐结构的衍展性分析（163）第三节 二维谱在配器分析中的优势（168）第四节 二维谱中音乐织体的转化（172）第十章 高维乐谱下的20世纪音乐（176）**节 高维乐谱下的中国音乐创作（177）第二节 高维乐谱下中国现代音乐技术再探索（180）第三节 运用二维谱对西方20世纪音乐的再探索（198）第四节 微分音音乐（206）第五节 电子音乐（209）第六节 频谱音乐（210）第十一章 高维艺术视域下的当代戏剧（213）**节 解构与重构：自由多元的艺术表达（214）第二节 新解读曹禺经典“三部曲”（216）第三节 经典文本的舞台改编（227）第十二章 跨文化：开放视野中的戏剧创作（234）**节 “东方扮演”《奥赛罗》（235）第二节 “新编”《铸剑》及其争议（240）第三节 新时期戏剧的“二度西潮”（244）第十三章 舞台视听语汇:多维虚拟时空的构建（248）**节 多媒体与多媒体戏剧（249）第二节 《酗酒者莫非》：高维度哲理诗篇（251）第三节 剧场时空的虚拟化（260）第十四章 新型剧场：数字时代的表演空间（263）**节 戏剧新景观与景观戏剧（263）第二节 沉浸戏剧与新型观演方式（265）第三节 “戏剧构作”与“文献剧”（267）第十五章 喜剧生态：转型与发展（271）**节 新世态孕育的新喜剧（271）第二节 黑色喜剧：《秀才与刽子手》的喜剧精神（274）第三节 悲喜交会：亦庄亦谐的《庄先生》（282）后记（292）
高维艺术理论与实践 作者简介
孙洋，毕业于沈阳音乐学院作曲系，硕士研究生学历，讲师。辽宁省认知科学学会副秘书长、常务理事，辽宁省音乐家协会会员。国家社科基金艺术学重大项目和一般项目参与人。主要从事作曲技术理论教学与研究，主持及参与国家和省部级科研项目5项，参与教材《音乐审美教程》编写，在学术期刊《艺术教育》《艺术评鉴》《音乐生活》《当代音乐》《音乐时空》等发表学术论文20余篇并多次获奖。多次为大型演出配器，改编京剧《沙家浜》并多次演出，为室内乐七重奏改编多首作品并多次演出。
杜庆东，1971年10月出生，博士，教授，计算机应用技术专业硕士生导师，中国电子学会高级会员，中国计算机学会YOCSEF沈阳分会荣誉委员，辽宁省认知科学学会委员。主要工作和研究方向包括智能信息处理、大数据、神经网络、信息融合、过程控制、物联网应用、智能计算等领域。先后主持、参与国家级、省级以及横向课题10余项，累计科研经费100余万元。发表学术论文20余篇，出版著作2部，专利2项，软件著作权2项。近年来主要从事基于大数据技术的高维艺术信息处理的研究，以及应用matlab平台的二维乐谱的设计与实现。
孙洋，毕业于沈阳音乐学院作曲系，硕士研究生学历，讲师。辽宁省认知科学学会副秘书长、常务理事，辽宁省音乐家协会会员。国家社科基金艺术学重大项目和一般项目参与人。主要从事作曲技术理论教学与研究，主持及参与国家和省部级科研项目5项，参与教材《音乐审美教程》编写，在学术期刊《艺术教育》《艺术评鉴》《音乐生活》《当代音乐》《音乐时空》等发表学术论文20余篇并多次获奖。多次为大型演出配器，改编京剧《沙家浜》并多次演出，为室内乐七重奏改编多首作品并多次演出。
杜庆东，1971年10月出生，博士，教授，计算机应用技术专业硕士生导师，中国电子学会高级会员，中国计算机学会YOCSEF沈阳分会荣誉委员，辽宁省认知科学学会委员。主要工作和研究方向包括智能信息处理、大数据、神经网络、信息融合、过程控制、物联网应用、智能计算等领域。先后主持、参与国家级、省级以及横向课题10余项，累计科研经费100余万元。发表学术论文20余篇，出版著作2部，专利2项，软件著作权2项。近年来主要从事基于大数据技术的高维艺术信息处理的研究，以及应用matlab平台的二维乐谱的设计与实现。
张荔，文学博士。国际戏剧评论家协会中国分会理事，中国话剧历史与理论研究会理事，辽宁省剧协理事。曾出版《曹禺“弥留之际”的诗意独白》《艺术与精神——20世纪80年代中国戏剧研究》等专著；在《戏剧艺术》《鲁迅研究月刊》《文艺争鸣》等学术期刊发表论文近百篇。在德国经典剧作《莱昂瑟与莱娜》、“新解读”《原野》精编版、话剧《弥留之际》、“东方扮演”《奥赛罗》等演出中负责宣传，并任排练统筹、文学编辑等职。
张辉，博士，博士生导师，二级教授；国家百千万人才工程国家级人选；国家社科基金艺术学重大招标项目及教育部哲学社会科学研究重大项目首席专家，国家863计划项目及国际杰青来华合作项目负责人；国务院特殊津贴获得者，全国优秀教师，全国优秀科技工作者；高维艺术和高维乐谱创始人；国内外学术期刊发表论文200余篇；出版学术著作20余部；主持国家级项目近20项；获省部级以上科研成果奖励和荣誉称号30余项；获国家发明专利和著作权保护近30项。
