戏曲舞台表演理论探索与研究 本书特色
《戏曲舞台表演理论探索与研究》从戏曲表演基础概论及戏曲舞台艺*实践两方面，对戏曲舞台表演艺*进行了全方位、系列化、深层次的系统化研究与论述。书中首先介绍中国戏曲表演教育的多种模式，着重讲述戏曲舞台表演的程式化、戏剧化的特点，并从戏曲的舞台结构体制、戏曲表演舞台形象的美学要求、戏曲表演的舞台体验等方面入手，对戏曲舞台表演理论进行探索和研究，之后又结合具体剧目进行分析，实现了戏曲舞台表演理论与实践的结合。
戏曲舞台表演理论探索与研究 目录
章 中国戏曲表演教育模式
一、宫廷教习模式
二、民间家班模式
三、家传模式
四、师徒模式
五、团带班模式
六、科班模式
七、戏校模式
八、大学模式
九、研修模式
十、继续教育模式
二章 戏曲表演
一、戏曲表演艺*的基本特征
二、戏曲的舞台结构体制
三、戏曲表演创造舞台形象的美学要求
四、戏曲表演的舞台体验
三章 歌舞故事化的表演
一、戏剧化的歌舞表演
二、诗、歌、舞结合与戏剧性的矛盾统
四章 戏曲超脱的舞台
一、超脱的舞台时空观
二、虚拟手法是戏曲舞台结构的核心
三、虚拟手法的主要精神——写景写情写入浑然一体
四、虚拟和实感
五、民族民间的艺*传统哺育了戏曲
六、戏曲在本质上是排斥写实布景的
五章 表演程式
一、“程式”一词的由来
二、表演程式与生活
三、表演程式的特性
四、表演程式的作用
六章 戏曲表演的角色体制——行当
一、生旦净丑——戏曲特有的表演体制
二、行当的义及其形成
三、行当的构成
四、行当的特性及其作用
七章 戏曲塑造人物形象的美学追求
一、造型
二、表情
三、寓意
四、求美
八章 戏曲舞台体验的特点
一、表演艺*的本性是体验和表现的统
二、戏曲舞台体验的多元性
三、 “勉强”与“自然
九章 戏曲经典剧目研习
一、京剧《红灯记》
二、京剧《八一风暴》
三、从上党戏《三关排宴》谈继承表演艺*传统的问题
十章 传统戏曲表现方法的几个基本特点
一、写意的结构方法
二、人物造型的基本规律
十一章 京剧服饰
一、服装与表演人物之间的关系
二、人物的装束色彩及纹样
三、人物造型的创作规律
十二章 戏曲经典剧目分析
《文昭关》
《鱼藏剑》
《辕门*戟》
《两将军》
《失街亭》
《空城计》
《斩马谡》
《钓金龟》
《击鼓骂曹》
《锁五龙》
《打焦赞》
《赤桑镇》
《挑滑车》
《四郎探母》
参考文献
|
