杭州师范大学钱江学院艺术与传媒分院以艺术与传媒类学科为主要方向，始终坚持贯彻“一专多能”艺术人才培养理念，着力培养专业型、应用型人才。学院以核心课程培养学生的核心专业能力，同时结合市场需求培养专业相关的复合能力，增强学生的社会适应性，不断深化专业的社会实践价值。在教学实践中，学院将室内乐教学作为音乐表演专业培养体系的重要组成部分，积极开展丰富的艺术文化实践，不断提升师生的专业实践能力和音乐艺术素养。
组织汇报演出，提升专业实践能力
室内乐是音乐艺术领域的重要分支，作品风格多元、题材丰富，是艺术类专业开展素质教育的重要载体。学院积极推进室内乐的艺术文化实践，组织学生参与校内室内音乐会及相关专业汇报演出，帮助学生在舞台表演实践中有效提升专业能力、强化艺术修养，为学生的专业发展及职业发展提供锻炼机会。
随着时代的快速发展，室内乐的演奏形式已不再仅仅局限于传统的重奏，而是以混合音响及中、西方多种不同乐器的组合，呈现出更加多样的编制形式和更加多元的音色表现。打破传统的全新室内乐形式要求学生必须紧跟专业发展趋势，在新的创作演奏环境中不断摸索，找到发力点，并据此开展进一步的学习和调整。教师也需要根据新的专业发展趋势开展具有针对性的教学引导和实践指导。学院音乐表演专业教师根据专业教学的需求，在音乐会与汇报演出中精心安排不同类型和难度级别的曲目，并结合演出场地的环境因素，帮助学生分析演奏细节，在打磨中逐渐提升和完善，让学生的演奏能力大幅提升。
室内乐教学内容不仅包括专业演奏技巧，也包括室内乐音乐艺术文化和艺术创作。教师根据学生的专业特长和职业发展规划，引导学生在室内乐音乐艺术文化实践活动中扮演不同的角色，从艺术创作、艺术表演到艺术统筹，各司其职，协同发力，让每一名学生都能根据自己的爱好与特长在室内乐音乐艺术文化实践中充分发挥自己的优势，及时发现并弥补自己的弱项。这样的教学方式对学生的未来职业发展也起到了重要的导向作用。学院突破课堂教学的限制，让学生通过室内乐演奏强化临场表演能力，通过专业指导帮助学生在现场演奏中将音乐表现力、演奏技巧和个人情感融为一体，发挥室内乐的魅力，充分施展个人才能。
以就业为导向，培养应用型人才
室内乐演奏是应用性较强的艺术门类，将其纳入课程体系，重点之一在于锻炼学生的演奏技术，为学生未来的职业发展奠定扎实基础。学院将室内乐演奏艺术文化实践作为专业教学的有力补充，引领学生通过专业实践巩固专业知识，推动理论与实践相互结合、相互促进，提升室内乐演奏技巧和音乐表现能力。与此同时，学院聚焦师范类高校特色，以就业为导向，将培养中小学艺术教师作为教学和育人的重点，推动室内乐艺术文化实践与学生未来职业发展需求相结合，为地方教育事业发展贡献力量。
学院开展的室内乐教学体现了音乐表演专业的应用性特征，充分对接学生职业发展规划，通过强化室内乐专业演奏教学，将理论知识转化为应用能力，帮助学生在学习阶段打牢基本功，顺利走上职业发展道路。围绕室内乐音乐艺术文化实践，学院组织了丰富多元的专业见习，带领学生走出课堂、走上舞台，在一次次演出实践中提升专业水平，充分发挥自己的艺术专业能力，推动室内乐课堂教学与现实艺术文化实践需求相统一。室内乐教学的有序开展也真正发挥了音乐表演专业的社会服务属性，对标群众精神文化需求，在实现室内乐课堂理论教学与专业技能教学有机统一的基础上，为地方文化事业发展贡献了一份力量。
学院科学统筹、积极推动室内乐教学，帮助学生深入思考自己的职业发展规划，并以此为目标不断强化演奏技能、创作能力、教学能力和职业素养，进一步加强专业学习的针对性，有的放矢，以就业为导向时刻关注自身专业学习的方向及效果。学院将学生的职业发展作为开展专业教学的核心，将室内乐音乐艺术文化实践作为专业实践教学的重要机制，充分考量室内乐教学的社会实践育人特性，确立科学的评价机制。学院将过程性评价与结果性评价相结合，重点考查学生在实践中的表现及能力的提升，同时将师生互动也纳入评价体系，确保通过充分的交流切实帮助学生获得知识和能力的成长，推动学生专业综合能力不断提升。评价机制也为专业教学的完善和创新提供了重要参考，学院根据评价反馈对课程体系进行优化，随时关注课程中出现的问题并及时解决，让课程安排更契合学生发展需要。
学院还以评价体系为基础，建设了科学系统的学生专业测评档案，方便用人单位对学生展开综合评定和招聘录取。公开举办的室内乐音乐会，也提供了便捷直观地了解学生专业水平的渠道。学院组织专家、用人单位定期观看演出，从不同角度指导学生的演奏，帮助学生不断进步。这样的教学方式一方面反映了业界对室内乐音乐艺术文化的要求，另一方面也全面体现了艺术文化类企业和学校对音乐表演专业人才的要求，为学生聚焦就业趋势、提升专业能力提供了有效引导。
以赛促教，带动专业教学创新发展
学院积极组织师生参与各级各类专业竞赛，坚持“以赛促教、以赛促学”的理念，将专业竞赛融入人才培养全过程。近5年来，艺术类各专业师生在学科竞赛中荣获省级及以上奖项100余项。在室内乐音乐艺术文化实践方面，以赛促教的育人模式也有效带动了专业教学的创新与发展。教师在组织室内乐音乐会和汇报演出中，综合衡量学生的专业特长，在活动组织、曲目编排、学生排演等各环节充分发挥学生优势，提升学生专业技能，以真正实现育人目标。
这样的过程也对教师的专业能力和综合能力提出了更高要求。一方面，教师要具备扎实的专业能力，向学生传授专业演奏知识和技巧，在理论和应用方面为学生提供切实有效的指导；另一方面，教师还要具备更综合全面的专业素养，引导学生根据演奏曲目要求，深入领悟音乐中蕴含的思想，不断强化学生的专业实践综合能力和综合素养。此外，教师还要引导学生学习和掌握与曲目演出相关的乐器理论知识，尽可能了解演出涉及的各类乐器演奏特色和技巧，提高各专业之间的协作配合能力，使不同乐器更好地协作共鸣，更充分地展现音乐的艺术文化魅力。
开展室内乐音乐文化艺术实践有效衔接音乐表演专业教学与社会需求，使专业教学能够充分发挥商业和艺术价值，促进室内乐音乐艺术的创新发展。学院从社会文化发展需要出发，以应用型人才培养为导向，培养了大批优秀艺术专业人才，为提升社会音乐审美水平、促进优秀音乐艺术文化传播作出了积极贡献。学院在探索室内乐教学创新的过程中，着力实现“讲台”与“舞台”的有机统一，以舞台演奏要求不断创新和优化课堂专业教学的内容，大大提升课堂专业教学的应用性，引导学生在舞台上充分展现室内乐音乐艺术的魅力和演奏的技巧，帮助学生通过室内乐音乐艺术实践，深刻理解艺术内涵，通过乐器演奏向更多人群传递优美的舞台音乐艺术，提升大众审美，实现“以美育人，以文化人”，为室内乐赋予鲜活的生命力和感染力。
学院带领专业教师积极参与室内乐音乐艺术文化实践，将传统的课堂教学拓展到更广阔的领域，充分发挥自身积累的专业知识和专业技能，在以学生为主体的音乐会与汇报演出中提供有力的指导和建议。在帮助学生不断进步、不断成长的同时，这样的实践教学也有效促进了教师专业能力的提升，形成互相促进的良性循环，而教师在音乐会中的组织和指导表现，也为学院评定教师职业能力提供了重要参考。
扎根专业特色，推动综合能力全面提升
学院将室内乐音乐会和汇报演出纳入育人体系，为学生的室内乐音乐艺术实践提供完备的硬件设备和充足的师资保障，既探索了专业实践教学的创新，也为学生营造了商业艺术演出的模拟环境，在室内乐实践中推动学科专业化发展，引导学生以严肃的态度开展相关艺术文化实践。
音乐会现场演奏不同于课堂演奏，对学生的心理素质提出了更高的要求。学院特别开展了心理健康相关教学和服务，在学生参加音乐会的全程进行有效的心理辅导，帮助学生以健康的心态面对演出，正确认识演出中的成功与不足。
学院开展的室内乐音乐会和汇报演出取得了良好的效果，既为学生提供了参与艺术文化实践的重要机会，让学生充分展现专业能力、演奏技巧和创作才能，也构建了考核学生室内乐演奏能力和个人专业综合素养的重要场域。在演出中，学生需要根据音乐会整体安排，充分展现演奏技巧和对演出曲目的领悟，从全局的角度思考创作与演奏的表现力。这一过程中，专业教师引导学生根据室内乐编制进行曲目创作与排练演出，并据此对教学内容和专业实践进行自发性创新，推动学科建设创新发展。
完成一场高质量的室内乐演出，要求学生掌握充足的理论知识和演奏技巧，并具备一定的音乐艺术思维，对专业能力有着更高的要求，鼓励学生以职业发展规划推动专业学习和实践，通过室内乐音乐艺术实践及时检验学习成果，积极主动与专业发展趋势对接，实现专业的艺术和商业价值。专业教师也需要从这一目标出发，不断提升教学和实践创新能力，帮助学生更扎实地掌握室内乐演奏技巧，理解室内乐音乐艺术内涵，从而实现演奏内容和形式的创新。
学院扎根专业特色，鼓励学生开展多样化的艺术文化实践，在实践中锤炼专业能力，同时以艺术的现实应用为考量，不断开拓专业实践和职业发展的更多可能，在艺术文化的浸润中提升个人艺术审美素养和综合素养。室内乐教学是实现这一育人目标的有效途径，切实提升了师生的专业能力，帮助学生掌握音乐演奏的细节处理、乐器之间相互协作、创作思路与音乐艺术审美等方面的知识，同时引导师生聚焦专业发展，围绕教学需求开展更具趣味性和艺术创造性的学习与实践形式，让学生在融洽的教学环境和实践演出中充分享受室内乐音乐艺术的魅力，陶冶个人情操，提升艺术修养和专业素质，为开拓更广阔的专业发展路径奠定坚实基础。
（徐溪）
