唐代宗大历二年（公元767年）的重阳节那天，56岁的诗人杜甫独自登上了夔州白帝城外的高台，望猎猎秋风中，高猿长啸，鸥鹭飞旋，落木无边，长江滚滚，伤怀时世艰难，己身潦倒，漂泊无依，老病为伴，于是写就了被誉为“旷代之作”的《登高》一诗。
关于《登高》诗歌教学，相信许多教师是按照这样的思路展开的：写作背景（知人论世）——各联赏析（缘景明情）——思想感情与艺术手法归纳——拓展延伸。这也是古诗教学的基本脉络。但几天前，经由工作室领衔人邱益莲老师的分享，我认真观摩了一堂别具特色的《登高》课例。
课例名称为“《登高》吟诵教学”，授课教师为许三珍。
在古诗教学中，我们知道有这样一些方法：“知人论世，以意逆志”“置身诗境，缘景明情”“因声求气，吟咏诗韵”。那么，何谓“因声求气，吟咏诗韵”？具体教学中，又如何落实？
关于“因声求气”，清代桐城派作家刘大櫆在《论文偶记》中有言：“行文之道，神为主，气辅之”“神气者，文之最精处也；音节者，文之稍粗处也；字句者，文之最粗处也”。在他看来，“神气”即作品神韵、气势，是作家精神气质和作品情感内涵高度艺术化的体现，而“音节”就是长短相间、参差错落的句式和抑扬顿挫、高下缓急的声韵等语言因素。通过揣摩诗文“音节”，可通作品“神气”，即“因声求气”。而“因声求气”的具体做法就是诵读——“烂熟后，我之神气即古人之神气，古人之音节都在我喉吻间”。
许三珍老师就是采取“因声求气，吟咏诗韵”的方法展开教学。他在课堂上引导学生用古音去吟诵《登高》一诗。在这一过程中，他又抓住关键入声字——“急”“不”“客”“独”“浊”等，通过分析入声字感情特色（愤懑、痛苦、沉重、决绝），引导学生感知《登高》一诗情感的“老病孤愁”与抒发上的“沉郁顿挫”。
我不知道现场观课教师，以及与我这样后来经由视频观摩的教师，在课一开始是否如我一样好奇、揣测，甚至担忧这一堂“因声求气”的课会如何进行，如何结束。许三珍老师带领学生以古音去吟诵，会成功吗？会不会只是个噱头，蜻蜓点水，走个过场？
我不知道现场学生是否有嘀咕：这老师要做什么？更不知道评课专家会如何评定。在我看来，许三珍老师的这堂课是“因声求气，吟咏诗韵”教学的不错尝试，是让我感动的一次观摩。在这堂课里，我看到一位优秀语文教师的情怀：
一是“真”。扎实的专业素养，认真的教学态度，务实的教学语言，不虚、不空、不泛泛，而是落到实处的引导分析。比如首联赏析，抓住“急”“白”两个古入声字，对比今古读音，以古音诵读，感受其发音短促特点，感知秋风疾劲。又如“回”字，结合古字形分析，朗诵时气息的绵延，让学生更真切地感受诗人那刻的迷茫、徘徊、身不由己的无奈与漂泊之苦。
二是“善”。这种“善”，更多体现在他的勇略与循循善诱上。我不知道许三珍老师在之前的教学中是否经常运用“因声求气”法。许三珍老师的这堂《登高》课基本都在诵读，而又循序渐进，渐至深处：先是现代音朗诵，然后以古音吟诵，继而吟咏（唱），最终竟以许三珍老师三次笛音伴奏学生吟咏。如此反复，不厌其烦。
有了“真”与“善”，自然生“美”，美的愉悦，美的浸润。梁实秋在回忆梁任公先生的一次演讲时写道：“我在听先生这篇演讲后约20余年，偶然获得机缘在茅津渡候船渡河。但见黄沙弥漫，黄流滚滚，景象苍茫，不禁哀从中来，顿时忆起先生讲的这首古诗。”那是梁任公先生在演讲前朗诵的四句、十六字的《公无渡河》！
许三珍老师的这堂《登高》，语言铿锵有力，吟诵古朴苍劲，引导细致有度，笛奏真诚悠远。我想，多年以后，那群学生还会忆起当年那位“卓然”的语文老师，那堂别有风味的《登高》。
（作者单位系江西省彭泽县第二中学）
