“于书无所不读，凡物皆有可观”。作为书法家，必须学而不厌，广泛涉猎传统文化方面的知识，提高自身修养。
被唐文宗称为“三绝”之一的唐代书法家张旭，其书法豪放而不失规矩。张旭自称其学书“始见公主担夫争道，又闻鼓吹而得笔法意，观倡公孙舞剑器得其神”。
“公主担夫争道”乃书法典故，张旭自言曾见公主与担夫在羊肠小道上争执，各不相让，但又闪避得法，妙在主次揖让之间，违而不犯，从中领悟到书法的结构布白、偏旁组合，也应进退参差有致、张弛迎让有情。
“公孙大娘舞剑”说的是开元盛世时的唐宫第一舞人公孙大娘，她善舞剑器，舞姿惊动天下，张旭观公孙大娘舞剑而得草书之神。杜甫《观公孙大娘弟子舞剑器行》赞道：“昔有佳人公孙氏，一舞剑器动四方。观者如山色沮丧，天地为之久低昂。”杜甫此诗的序中说：“昔者吴人张旭，善草书帖，数常于邺县见公孙大娘舞西河剑器，自此草书长进，豪荡感激，即公孙可知矣。”
宋代文豪苏轼擅长行书、楷书，用笔丰腴跌宕，有天真烂漫之趣，与黄庭坚、米芾、蔡襄并称宋四家。苏轼书法上的成就离不开文化积淀——其文汪洋恣肆，明白畅达；其诗清新豪健，善用夸张比喻，在艺术表现方面独具风格；其词开豪放一派，对后世影响极大。
弘一法师俗名李叔同，既是才气横溢的艺术家，也是一代高僧。李叔同集诗、词、书画、篆刻、音乐等多方面成就于一身，更将中国古代的书法艺术推向极致。
李叔同出家之后诸艺俱疏，唯书法未能割舍。书法是心灵的迹化，纵观弘一法师遗墨，雅逸恬淡、枯寂孤清，正是禅修的结果，表现出一种超然物外的禅趣。“见我字如见佛法”，弘一法师曾如此说道。
这些大师的共同特点是精通中国传统文化，他们的书法艺术根植于丰厚的文化土壤。在文学评论中，有一种现象叫“艺术通感”，指艺术家在长期的创作实践中，对各种艺术触类旁通，甚至融会贯通，在日常生活中也能有感于物、有悟于心，从而在创作时左右逢源、游刃有余。通感是从表象感知到意象形成过程中，各种感觉挪移、转化、渗透、互通的心理过程，艺术家的“艺术通感”正来源于他们深厚的文化积淀。
（作者系安徽省教育厅原总督学）
