入夏以来，身处的这座小城，就被时晴时雨的多变天气包裹着，若碰巧遇到晴日，且都有闲暇，朋友们多半会彼此呼唤邀约着，去到江边茶肆小憩，就着江天一色，山南海北的胡侃一番，倒也乐在其中。
其实我更享受的，是那种奇妙且不可言道的氛围，坐在一丛丛绿荫下，吸取着阳光的暖意，却无夏日固有的灼热感，面前一杯清幽幽的茶水，上面漂浮着几片不轻易屈服的茶叶，任凭沸水注入杯中，依然故我保持着一种温吞缓慢的节奏，连日子似乎也满足于这样的消停了。
这样的时刻，我常常会有一搭没一搭的和朋友们闲聊着，间或抬头张望四周，进而依随某一个偶然入眼的画面，衍生出一段遐想。一对不算年轻的男女，蓦地进入我视线，他们手牵手，正从茶肆外的沿江小道经过，估计是一言不合，女子猛一摔手，径自往前走去，剩下那男的愣在原地，极短的间隔之后，他赶紧加快脚步追上去，嘴里解释着什么，女子回头瞪了一眼，他立即收住口风，垂下头低眉顺眼的跟在女子身后。
我饶有兴致的窥视了这一幕，正猜测着他们可能的下一步。那女子忽然停下来，转向男子嗔怪了几句，他忙不迭的点头应承着，明媚的笑容，渐渐浮上那女子脸庞，她伸手挽住他胳膊，继续行走在林荫小道，一缕缕阳光投射到他们身上，映衬出一种雨后初晴的湿润和温馨。
柔柔的阳光，暖暖的色调，接近中年的一对夫妻，这画面就此深入到我头脑里。当我拨开朦胧的表层，逐渐明晰的感觉告诉我，这样的似曾相识，该是来自于一部多年前看过的电影。
我的浮光掠影之——《东京日和》
坦白说，最初关注这部电影，是因为对“日和”二字颇有好感，当时顺手查了查资料，单以字面看，应该解释为“风和日丽”的意思，两个字虽然简单，却隐约有一股引人入胜的雅韵。“东京日和”，据说指的是日本的某一个节气，而且我坚持认为，这个节气一定和夏天有关。
电影围绕着摄影师岛津和妻子阳子的生活，展开一段段琐碎的小故事，他们就如同那些结婚多年的夫妻一样，经历过最初的浓烈爱情，携手走进婚姻以后，日子趋于含蓄内敛，家长里短的平淡零散，开始充斥到这个家；整部电影就在这些不起眼的微末枝节里，为我们折射出他们夫妻之间，那种看似习惯生成的表面情感疏离与淡漠，其实隐藏着最多最深沉的怜爱和珍惜。
影片里的所有情节画面，都显得干净纯粹，波澜不惊，没有些许的说教成分，温情却不煽情。导演运用大量的长镜头，辅以倒叙回忆的拍摄方法，就像在把一个发生在邻家的故事娓娓道来。大致两小时的片长，对观看这部电影的人来说，需要的不仅仅是耐心，还要让自己彻底静下心来，才能跟随缓缓流动的镜头语言，小河淌水般的节奏，把自己逐渐融入故事，领会出那种看似枯燥乏味，实则浸入骨髓的，关于情感婚姻，关于家庭生活的深刻。
很多时候，阳子总带着浅浅的忧伤，坚强却又具有极度敏感的神经质，所以她的言行举止，常常让岛津无法理解。其实这些都源于她所患的一种疾病，影片并没有直接去讲述阳子的病情，而是随着剧情深入，透过阳子每一次身体上的行为活动，和她心理上的一系列微妙变化，把她的病症一步步展现出来。所以，毫不知情的岛津，虽然深爱着妻子，但更多时候，他只好收敛起茫然无措，在尽可能的情况下，包容体贴的照顾着阳子。
尽管能够从诸多细节里体验到故事所要讲述的，某种难以言及的伤感基调，但影片并没有刻意使用那些生离死别的悲欢场景，来渲染岛津和阳子这一段婚姻之路，会是如何如何的凄婉曲折。即便最后阳子因病离世，岛津表露出来的，也不是赚人眼泪的捶胸顿足或者嚎啕大哭状，能够有所体现他心情的，只是一段旁白，以及电影的最后一句台词：“我的摄影生涯，是从与阳子邂逅开始…”
可以说说电影背后的故事了。荒木经椎，是一位世界级的情色摄影大师，从不忌讳在自己的作品里，直观展现关于性的种种，也因此倍受卫道士们的批判指责。另一面，他曾经以他们夫妻的蜜月旅行为素材，拍出过一本唯美的影集《感伤的旅程》。而在阳子因绝症过早离世后，他把对妻子的所有怀念，都写进了《东京日和》这本书中。
我认为，如果逐一去还原这部电影里的每一个片段，进而阐述自己的所谓观感论点，意义实在是不大。但我想借用一位影评人所提及的话：当我们在谈论电影时，电影可以是生活。爱情以及婚姻，在生活中占有太多的比重，爱情有没有保质期？这晦涩的话题，在另一部电影《重庆森林》里，曾经用一段台词委婉的诠释过：“不知道从什么时候开始，在每个东西上面都有个日子。于是，秋刀鱼会过期，罐头会过期，连保鲜纸都会过期，我开始怀疑，这个世界上，还有什么东西是不会过期的”。
的确，炽热的爱情感觉，不过是漫长婚姻的些许前缀，之后伴随经年的，必然是平淡寡味的家庭生活，而这，才是婚姻的全部。而关于婚姻，任何华丽丽的说辞，都不能掩饰其契约性的本质，当两个人准备好共同承受疾病，意外，乃至于死亡的轮番洗礼，那种苦涩的担当和深沉的责任感，才会揭晓婚姻的真谛：不离不弃。
既然期许和现实都客观的存在，我们是否应该认同这样一种方式：两个人彼此相依，不再有什么惊天动地的变化，足以把岁月翻起汹涌的波涛，反而是生活里处处充溢着那种反复的琐碎，一天一天淡淡的日子，一点一点淡淡的滋味，就像是读一本行文落笔中规中矩的书籍，一页一页，在岁月里顺次翻开。所以在现实中，当女作家伍尔芙不堪忍受病痛的折磨，选择自尽时，才会这样写道：人生是一场幻觉，爱是印记。最深沉的爱，其实是一种巨大的耐心。
从前的恋人们，曾经长久执着于“在天愿作比翼鸟，在地愿做连理枝”，细想想，那可能是，也只能是，纯粹的一种隐含决绝的理想化情感诉求。无论我们承认与否，一个不容辩驳的事实已经说明：我们都在渐渐老去，并且总有一个人会走在前面，而那时候，另一个人能够选择的，其实可以是勇敢坚强的走下去，并且带着无尽的爱和绵延的怀念。
正如同影片里阳子对岛津说的一句话：“如果有一天你把我丢了，再也找不到我，那是我走累了，想一个人静静，只是你还是要微笑，像向日葵那样，继续生活”...
