王占斌的诗歌我几乎全部看过，有些诗歌看的不是一次两次，从他的诗句里，我总是能看到影响着他生活的影子，而这些影子，与我身边的几个影子多么相似。从这些影子里，我能深切的体会到凄凉和温情，洞穿生活的表层，是花开花谢，大地苍茫。
“姥姥，我现在不怎么想你了/过去的泪水也没有了/只是偶尔发发呆/偶尔会想起一个慈眉善目的老太婆/一双小脚使村南村北间的小路/变的更加修长……”（《姥姥，我现在不怎么想你了》）。这首《姥姥，我现在不怎么想你了》是我多次品读的一首诗，朴素的诗句，简洁的意向，温情的叙述，深深震撼着我的心灵，让我看到了一个乡村小巷，一个小脚老妪越走越远的凄凉。姥姥，是雁北地区对外婆的称呼，也是一个亲切的称呼。“拉大锯，扯大锯，姥姥门前唱大戏，小外甥也要去……”，从童谣里，可以感知姥姥的慈爱和朴素。“曾经最疼爱我的那个人/把一生圈在两间土坯房周围/膝盖和四肢交给黄土/热爱土豆、莜麦，以及几只鸡或羊/幼小的果树，沧桑的马槽/可是这一切我永远不会看到了/就好像你也不会看到一样……”。童年的细节画面般的呈现，乡村生活的清苦让我们又一次看到外婆与黄土地拼打的影子。大雁北的土坯房、土豆、莜麦、鸡、羊、果树、马槽成了姥姥生活的缩影，而这一切，也成了王占斌诗歌里最鲜活的诗歌元素。
一位诗人这样说，看见乡村诗歌，就会产生审美疲劳，因为乡村怎么写，也是乡村。我不禁诧异，这样的诗人，不知道他吃的是谁家饭，他体会过锄禾日当午，粒粒皆幸苦的乡村生活没有。可以这样说，一个乡下外婆，是生活与生活的重叠，是一部写不尽的长诗。
童年的乡下生活，使王占斌深切的体会到了乡村生活的淳朴，体会到了外婆一双小脚踩着乡村街巷的迟缓和踏实。爱，在幼小的心灵生根；爱，为诗句叙述；爱，是一朵花。
“姥姥，我现在不怎么想你了/只是加倍呵护和疼爱你的女儿我的母亲/有时回到村庄，对着南梁/偶尔发一发呆”。从姥姥到母亲，一脉相承的爱，在这里进行了传递，也表达了诗人质朴的情怀，把姥姥与母亲紧紧地联系在一起，从母亲的身上看到了姥姥远去的身影，因为想念，偶尔发一发呆，胸怀大爱，感悟生活。
从姥姥到母亲，是爱的传承，是步入中年的王占斌诗歌与生活密不可分的理性归结。
王占斌的母亲与他的姥姥在生活上，有时代的过渡，也有岁月的留痕。姥姥一辈子与乡村在一起，与黄土在一起，与姥姥不同的是，母亲在乡村生活了40多年后，进了城，进入了城市生活。但是王占斌对母爱情怀的诠释更多体现在童年的乡村岁月里，这也是一个诗人对乡村生活深深的热爱，对一段清苦生活幸福的回忆。
“那一盏灯啊，脸庞红了多久/小小的如豆的火焰一闪一闪/多么耀眼，守着一个清贫的煤油屋子/玻璃的光弥漫出晚宴的芳香……”（《那盏灯》）。乡村之夜，一盏煤油灯下，孩子们围坐在一起，母亲端上晚饭，孩子们心底蕴藏着幸福的光芒。这是王占斌童年的一盏灯，也是当时雁北人家炕席上的一盏灯，一盏普普通通的灯，一盏照亮黑夜的灯，不说贫苦，只说幸福，因为与母亲在一起，与岁月的留痕在一起。诗句简洁干净，洋溢着家庭暖暖的温情，在这一节里，隐去了一个人，母亲，但是我们一下子就能感觉出来，一盏煤油灯，已经成了母亲的化身，如果说孩子们偎依在煤油灯盏旁，那么灯盏的光芒，就是母亲的一颗心，是诗人心中童年的一盏幸福的灯。
因为对王占斌熟悉，所以对这首诗，我有更深刻的理解。这首诗歌里父亲似乎成了一个局外人，成了诗歌的旁观者。当时王占斌的父亲在城里工作，不在农村，这样的家，比起那些家里有两三个壮劳力的家来说，更加贫苦，最大的贫苦是缺粮，所以这些家被称为“缺粮户”，想分到粮食，必须交清欠生产队的钱，当时叫拖欠，似乎是永远都还不清的拖欠。因为别人家的劳力多，挣的工分也多，粮食能足额装到口袋里，轮到这些“缺粮户”，一句话，还拖欠，没有钱，空着口袋回家，这是一种最难忍受的疼痛，只有分土豆萝卜的时候，似乎不再为难这些“缺粮户”，所以当王占斌写下另外一首诗《1976年的胡萝卜》的时候，我突然感受到了心灵的震撼，因为这些乡村生活的经历者是母亲，她要面对孩子们的眼睛，要想办法让每一个肚皮鼓起来。
相同的家庭生活让我把诗歌与远去的岁月捆绑在一起，把我的童年与王占斌的童年码放在一起。
“越冬的白菜吹着口哨/一脸菜色挤进家门/一脸菜色的还有风尘仆仆的母亲/火炉正旺，房屋是个热气囊/即将移向山冈/我们一下子围了过去/红扑扑的脸庞/像是贴在枝杈上零星的几个果子……”（《越冬的白菜吹着口哨》）。这首《越冬的白菜吹着口哨》，把早年母亲的艰辛与生活的艰难勾勒成了一幅画，父亲在城里工作，孩子们羊羔一样，都很小，沉重的体力活落在母亲的身上，搬运着越冬的白菜，让孩子们的小肚皮鼓起来。无需更多的诠释，诗人没有对生活产生多少抱怨，只有用诗句刻画一个母亲的形象，让一时的记忆成为永恒，成为岁月深处的一朵花，一幅画。
从另外一首诗里，我们看到了王占斌母亲生活的另外一面。“荞麦子开花顶顶上白／母亲每年都要从城市赶回村庄，顺手掐一朵／荞麦花，闻了又闻，嗅了又嗅／母亲不知道，不经意间她就成了开花的荞麦／／开花的荞麦捂住伤口，捂住岁月的苍白／在镜子里，在我的视线里，在琐碎的事务里／那么地零乱、清晰，迎风飘舞……”（《荞麦开花顶顶上白》），这首诗，是母亲在城市生活以后，对乡村生活的眷恋，重返荞麦地，对生活过的热土的一片深情。诗人王占斌作为见证者和记录着，同时他与母亲有着相同的思乡之情，“顺手掐一朵……闻了又闻，嗅了又嗅……”三个不经意的动作，看似微小，但是对于一个乡村生活四十多年的母亲来说，是情感的回归，回到乡下，回到荞麦地，回到岁月的一盏油灯里。时光远去，清贫远去，故土没有远去，在梦里，在每一天的相思里。
母爱的情结不是诗句能够叙说完的，但是通过诗句，我们能够进一步了解一个诗人母亲的大慈大爱——爱生活，爱自己的儿女。“母亲年老体衰，但握针的手依然牢靠/那双三十九码的鞋垫，母亲的手丈量了多年/厚一点儿不垫脚，针脚密一点儿结实……”（《绣满牡丹的鞋垫》），母爱无限，虽然年老体衰，但是还在力所能及的打点着生活，心中永远是对儿女的一片温情和牵挂。一双绣花鞋垫，折射出诗人对母爱的感怀，无需敬仰，只求母亲身体健康，只求自己脚踏实地，让母亲宽慰，让家庭充满欢愉。
从外婆到母亲，是亲情的爱，是呵护的爱，但是到了另外一个女人身上，爱的含义有了更加浪漫的情调，更加像加糖的咖啡，早晨的鸽哨。
“这个春天的来临/比露珠更轻巧/它带来一种好心情/让我小心奕奕地珍藏/我有一只期待的小鸟/我的小鸟衔着一枚绿叶/奏响春天/这个春天的来临/真的让我措手不及/这个春天/我打马穿过城市的心脏/我看见我精心编织的花篮/被爱情高高挽起”（《这个春天》），这首诗是王占斌早期的作品，风格灵巧活泼，诗人被爱情的春风吹成了蓝色的天空，他珍藏了一只小鸟，而这只伴随他一生的小鸟，成了他生活的花篮，成了他心底的珍爱。
从这首诗可以看出当时诗人愉悦的心情，正在享受着爱情的春天，还没有步入婚姻殿堂，生活的一切都是动词，露珠、小鸟、绿叶、花篮、爱情，每一个诗歌元素都是爱情的一部分，每一个词汇都闪着爱情的光芒。
如果说《这个春天》是王占斌爱情的前奏，为一个女人的登场做好了铺垫，那么《整个风雪都被拒之门外》便是对爱情的保鲜，是一个男人对家庭的责任和心灵的承诺。“我是一块不起眼的木炭/寒流袭来的时候/我只选取红红的半边脸庞/为你取暖……”，诗人成了一块木炭，寒流面前，燃烧自己，为一个伴随一生的女人取暖。诗歌是生活的一面镜子，透过诗句看诗人，我们可以看到诗句以外真实的生活。生活中的王占斌既有现实主义的质朴，也有浪漫主义的风韵，热爱工作，不与仕途为伍，工作之余，写诗练武，与一帮诗人畅所欲言，与习武者切磋技艺，剩余的时间属于家，属于妻子，属于锅碗瓢盆。
中年之约，让王占斌更加珍爱这个女人，不仅仅因为她是一生的伴侣，更因为跨过了爱情的门槛，不求惊涛骇浪，但求生活的湖面，风平浪静。“听说普洱越陈越香/现在我打定主意/许多年后/我挽着妻的手/轻轻而又坚定地说出/你是我珍藏多年的/普洱”（《普洱》），由此我想到了守时回家的王占斌，因为心中的责任，因为相约的一份誓言。
姥姥、母亲和妻子，三个女人构成了诗人一生的诗歌情结，爱与被爱，既是诗歌飞翔的翅膀，也是赋予生活的花和草。
三个女人在生活中普普通通，没有出人头地之处，但是她们影响着王占斌对生活的思考和行为方式，影响着王占斌诗歌创作的灵感和切入点。为什么写诗？为谁写诗？这是许多诗人长期讨论和困惑的问题，为自己的亲人写诗，写出他们的举止言谈，写出他们的一滴汗、一缕白发，写出他们为生活的付出和回馈，也许有人说这样写诗可能有些拘谨，但是从王占斌的诗歌里，没有拘谨，是亲情和大爱的辽远，是叶对根的深深热爱。
在这里无需给荞麦花加上特别的引号，这些花都属于王占斌，属于三个女人，属于王占斌诗歌里更深的描述和表达！
