三、彰显古诗教学“组块拓展”之和美
　　古诗词产生的年代久远，要准确把握诗歌作品情感，学生要与诗人心同此情，意同此理，就需要教师形成开放的语文教学观，让作者情、学生情在拓展延伸中融合。盛老师在这节课中充分展现了古诗拓展串联组块之美。课中三度拓展均可圈可点。
　　第一处学习“萧萧梧叶送寒声”一句时，盛老师让学生用“群雁南飞、秋菊摇曳、啾啾虫鸣、呼呼秋风”诸词替换，看似平常，实则非匠心独具者不可为之。何也？古诗中有不少意象，历经润泽，其所表达之意蕴，传递之情感，已有定数。盛老师扣住“梧叶”，拓展了韦应物的“一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁”，以及南宋诗人周紫芝的“梧桐叶三更雨，叶叶声声是别离”两句诗句，帮助学生聚焦“梧叶”这一特殊的意象，体会到诗人那份孤寂忧伤的情感。此处宕开一笔，非独语文教学，乃是文化传承。
　　第二处拓展在理解“知有儿童挑促织”时，带出了同样是描写童年生活的古诗——《宿新市徐公店》《村居》《所见》，这三首诗进一步展现了古代少年儿童的生活，丰满了学生对叶绍翁童年生活的遐想。
　　第三处便是仿写诗句，迁移写法的时候，补充呈现《静夜思》《春日》《枫桥夜泊》三首古诗，参照这些古诗，学写“动客情”，为学生提供了仿写的场景，迁移了“借景抒情”的写法。语言文字得到了运用，变书本的为自己的，实现了语言的内化。
　　四、聚焦古诗情感“冲突对比”之和美
　　盛老师此课的浓墨重彩之处是锁定诗中的两个画面，聚焦一“寒”一“明”，体会诗人情感之变化。体会心中之“寒”，盛老师通过音乐画面造境，通过教师充满淡淡忧伤的含情描述，将学生带入了风高夜黑、寒意阵阵的江边，感受诗人的那份孤独伤感。体会心中之“明”，通过学生想象诗人可能玩过的游戏，拓展描写儿童生活的古诗，帮助学生感受诗人心中的那份温暖与追忆。此时补充的其它描写童年游戏的古诗，借“追黄蝶”、“放纸鸢”与“捕鸣蝉”的欢快，衬托出诗人客居他乡的内心之寒，以及乍见“一灯明”时，内心之暖。此处，诗人本该落笔写乡愁，却偏偏关注“儿童挑促织”，笔意突转，似乎使人难以捉摸。经由“寒”与“明”对比，方才明了，诗人是在“一灯”之光照耀下，照见了自己的童年，也照见了遥远的故乡。“一灯”之“明”愈明，“梧叶”之“寒”愈甚。这种情感冲突对比之美在诗人笔下神奇呈现，也在盛老师的课堂中自然流淌。可谓诗人写得高明，盛老师教得高超，相得益彰！
　　五、强化古诗语言“迁移运用”之和美
　　语文是一门工具学科，其目的任务简单地说就是培养学生的语文能力，提高语文素养。而能力不可能靠听说便能获得，它必须更多地通过实践操作来掌握。当前的语文课指向语言文字运用的实践环节还太少，这也是语文课效率低下的主要原因。怎样在古诗课堂中让学生习得语言，迁移运用？盛老师为我们做了很好的示范。替换秋天的其他景物，试着改编“送寒声”。此处改编诗句，不求编得有多好，唯求借此提炼诗意，感受诗情，体会学诗之乐而已。课尾补充《静夜思》等三首古诗，仿写“动客情”，旨在迁移运用，加深对古诗“特殊的景抒特殊的情”“不同的景抒不同的情”表达方法的领悟。一写再写，趁热打铁，学以致用。
　　课堂永远都是遗憾的艺术，古诗较之其他文体，读更为重要。作为常读常新的经典诗文教学，能否在“读”上下点功夫，呈现新意，如在体悟诗情时，切入吟诵，那便更完美了！