■张杰

  2009年12月12日，“与时代同行——杨之光从艺从教60年回顾暨杨之光美术中心作品展”在中国美术馆开幕。该展览由著名艺术批评家范迪安、梁江与杨小彦共同策划。杨之光教授是我国著名的水墨人物画家，在60年的艺术生涯中，其人物画创作，几乎在每一个重要年代都有代表性作品问世。退休后，他在积极总结探索先进教学思想经验基础上，创办了旨在开发少年儿童创造力的杨之光美术中心。

  著名画家杨先让这样评价杨之光的国画艺术：杨之光国画创作所继承的是徐悲鸿所倡导的写实的东西方结合的道路，把西方绘画技巧纳入了国画创作之中。杨之光的这种尝试和实践是很有成绩的。有很强的西方素描的造型能力，色彩表现力强，素材非常广泛，以人物为主的创作在各方面都有所涉猎等，他是冲破国画创作风格的最重要的画家之一。

  谈到此次展览，杨之光感触颇深。他介绍说，展览的第一部分是自己的创作和写生作品，体裁广泛，技巧多样，是自己60年来艺术探索的结晶。这部分作品应该属于一个汇报性的展览。第二部分主要展示他创办了8年的杨之光美术中心的作品。通过8年的摸索，该中心已经打造出一个具有品牌效应的艺术中心，受到社会各界的支持和肯定。人们普遍认为，美术中心教学理念比较新，鼓励创意思维，而非按照以前机械写生的成人方法培养少年儿童。美术中心一直强调培养学生的智慧、联想力和创造力，现在令他感到欣慰的是这一想法已经慢慢实现。几天来，展览引起了一些社会关注和反响。作为一个新生事物，小朋友的作品得以进入中国最高的艺术殿堂——中国美术馆。一些专程从广州赶来的参展小朋友的家长都非常激动。看到孩子们的成长，杨之光说比自己创作出更多的作品还要高兴，更感其意义重大——美术中心是自己多年来教育思路的延续。80岁的杨之光表示要把有限的时光拿来做一些有意义的教学工作——创办美术中心，把自己的美术思想延续下去。

  在谈到60年来的艺术创作和艺术教学体会时，杨之光说，自己的艺术宗旨可以概括为8个字：基础要严，创作要宽。这一在大学里几十年不断总结的教学经验，在对小朋友的教学上也有帮助。他认为这里面最值得强调的是孩子的创意思维能力，创意的培养是关键，没有创意就没有发展。我们这个国家培养学生同样要强调创意，不要老是说“中国制造”，而是要着重在“中国创造”上下功夫。