■皇甫宜川  

  《阿凡达》给内地电影市场带来的3D（三维空间）热潮还未退去，《爱丽丝梦游仙境》又登上了国内院线。据统计，《爱丽丝梦游仙境》自3月26日在内地院线上映以来，已取得首日票房2000万元，首周末票房6500万元的成绩。这6500万元票房中的80％来自3D银幕，其中，IMAX（最大影像）银幕的票房占6.4%。有人乐观估计，《爱丽丝梦游仙境》内地票房有望最终向2亿元进发。

  从《阿凡达》到《爱丽丝梦游仙境》，3D电影似乎已成为国内电影市场一块引人眼热的蛋糕。可以预料，国内电影人肯定不会对如此诱人的蛋糕无动于衷。如果说之前内地制作3D影片还只是一种尝试，那么现在应该是实实在在地想要分上一杯羹了。但是，在准备（或正在）扑向这块蛋糕时，我们需要清醒地认识到，《阿凡达》和《爱丽丝梦游仙境》等国外3D电影的成功，绝不仅仅是因为采用了最先进的3D技术和方式。

  《阿凡达》的出现，无疑是一场电影技术的革命。《爱丽丝梦游仙境》和随后即将登场的好莱坞3D电影，只是这场华丽盛宴的继续。实际上，这场革命始于10多年前而非今天。在《阿凡达》之前，3D电影早已问世，只不过《阿凡达》将这一技术的表现形式引领到了一个阶段性的高点，将电影技术与艺术在这部影片中进行了较为完美的融合。实际上，从电影的发明，有声片的出现，彩色片的问世，到今天3D电影的成熟应用，电影技术的进步和革新从来都是电影艺术得以创新的一种重要手段。电影的每一次技术革命，都在丰富着电影的表现手段和形式。

  但是，就电影艺术而言，技术并不是全部。就像常规电影有优劣之分一样，3D电影同样也有优劣之分。即使掌握了最先进的电影技术，它与能否创作出一部优秀的电影作品并没有必然的联系。当新奇变为正常，即使是3D电影，它的质量和品位的优劣，仍然要回归到电影艺术的本质。从这个角度来看《阿凡达》和《爱丽丝梦游仙境》，会发现它们真正成功的原因，仍然是电影创作的基石，那就是艺术创作的想象力和价值观。

  人们在惊叹《阿凡达》和《爱丽丝梦游仙境》的视觉冲击时，更为惊叹的是其丰富的想象力。正是这种想象力给人们带来一次又一次的震惊。而我们目前的国产电影，想象力的缺乏正是影片缺乏吸引力的重要原因之一。艺术的想象力和创新，是艺术得以不断发展的基础，没有丰富的想象力，仅靠3D技术挽救不了票房，更挽救不了艺术品质。从我们民族文化传统来说，其实我们从来不缺乏想象力，甚至在某种程度上，丰富的想象力正是我们民族的传统。从“嫦娥奔月”这样的神话，到《西游记》这样的文学巨著，就是最好的证明。即使在今天，饭桌上闲谈的“段子”，手机中传送的幽默短信，仍然显示出人们丰富的想象力。但是为什么一到电影作品中，想象力却如此苍白？这确实值得中国电影人深思。因此，当我们也试图在市场上去切分3D电影这块蛋糕时，还需要在想象力上练好内功。只有当先进的技术与丰富的艺术想象力相结合，才可能创作出与时代审美相吻合的优秀艺术作品。

  除了艺术的想象力，艺术的价值观是我们在制作3D电影时需要注意的另一个问题。《阿凡达》在丰富的想象力背后所透射出来的，是一种为绝大多数人所接受的价值观，一种忧患意识，一种善恶之分。同样，《爱丽丝梦游仙境》所探讨的仍然是当下的社会现象，是真善美的传达，是纯真情感的流露。电影的大众性使其表面看似平俗，实际上其内在却蕴含着社会大众当下的集体意识与潜意识。一部成功的影片都是与主人公身后的文化背景、社会现实以及大众深层的心理有着某种程度的契合与融会。如果只注重投资的巨大，只看到新技术带来的惊奇，而忽略了故事本身的文化内涵和人物个性，即使3D技术做得再“炫”，最终仍然会失去观众和市场，更谈不上艺术品质。

  随着全球化时代的到来，作为一个有着悠久文化传统的民族，我们需要在电影中以一种更高、更开阔的眼光与眼界，以一种更具民族文化感染力的艺术想象，传达出既具有民族文化特色又能为全世界人民所接受的价值观，使观众在观影中能真正将自我融入到影片的故事中，得到身与心的娱悦。