在中国教育报地方新老记者群体中，杨书华先生是位奇才。他不是新闻科班出身，但写得一手好文章，成为高级记者，曾任山西记者站站长；他更没有登过书画类的艺术殿堂深造，却成为画家，尤以画马驰名画坛。

    杨书华是山东汉子，人高马大，为人豪爽、热情、坦诚。青年从戎，不惑之年转业，先在地方高校负责宣传工作，后跻身报界，成为一名教育“名记”。三晋大地，处处有他的足迹；修黉乡校，不时有他的宣传图文；教育人物，描绘得栩栩如生，令人称奇；教育事件，叙述得细致活泼，如入其境。当时我也是中国教育报的一位地方兼职记者，对他的勤奋、执着与成绩，很为敬佩，喜欢读他采写的文章。也知道他时常耍弄笔墨丹青，但他在山西太原，我在福建厦门，都在各自岗位忙活着，因而一直无缘目睹其画作风采。直到2013年7月，在中国教育报创刊30周年庆典上，他登台献《骏马图》一幅，会后又为记者同道当场作画。其运笔之自如，写意之洒脱，用“胸中丘壑笔下风”来形容，一点也不为过。是年9月，他与中国教育报山西记者站其他3位记者共同举行“中国梦·教育梦”四人书画展，我应邀专赴太原，得以较为全面地欣赏他的画作，真有“琳琅满目不能言”之感。

    笔者以为，大凡要在某个艺术门类上有所造诣，都需要勤奋与悟性。对于绘画艺术而言更是如此，勤奋才会掌握娴熟笔墨技巧，有悟性才能产生审美灵感与审美追求。不管是勤奋还是悟性，第一要务是要有生活。作品只有“源于生活”，才会“高于生活”。绘画艺术的生活的重要途径之一是实地写生。与大多数专业画家相比，书华起步较迟，然而他急起直追。退休近20年来，足遍塞北江南、边陲海疆，进行着美的发现与创造。

    书华国画涉及多样。能画花鸟，梅之孤傲、竹之劲节、牡丹之富贵，动感甚强；能画人物，少数民族人物极具风情，领袖人物颇见豪迈；能画动物，驴之憨态、猴之灵性、马之雄姿，形似更见神似。尤其画马，无论是单匹、双骑，还是八骏、群骥，仿佛千里雄风呼啸而来。只有亲眼见过奔腾的马，才会产生此种感受。1994年秋，我曾夜宿祁连山下的山丹军马场，早晨观赏放牧，上千匹骏马奔驰，端的是“奔腾急，万马战犹酣”。赏书华画马图，当年情景顿现眼前。

    丹青难写是精神。画马最难，难在画出精神与气势，而精神与气势是临摹不了的。为此，书华多次赴内蒙古大草原，领略马的雄健、豪迈、洒脱、奔放的各种形态与多样风姿，留下一幅幅草图与画稿。他在《书华画事》一文中这样写道：“我看到那马群振鬃狂奔、迎风长嘶，那意气风发、神采飞扬、浪漫主义之雄迈气概扑面而来，真的被感动了。终于在马儿跳跃奔腾时领悟其最为迷人之瞬间，画出了没有确切面目，只有清晰轮廓、骨骼、肌肉在纸面上忽闪着健康的光泽，于是空气中似乎也飞舞流动着一股活跃的气息，这便是我理解的马：注重笔墨情趣，强调情绪激昂，不求写实，但求神似。”这种大写意画马，用的是泼墨技法与狂草手法，墨分五色的图像在于似与不似之间，寥寥几笔，则神采奕奕，充沛着浩然之气与阳刚之美。

    在艺术征程中，书华也从前人、他人的纵笔中获取营养。他最崇拜徐悲鸿大师，一本《徐悲鸿画册》从年青时带到军营，一直读到垂老之年，徐悲鸿先生笔下的马是他一生的艺术追求，难怪画坛称其作有“悲鸿遗风”。连廖静文女士也欣然为他的画集作序，她在序中写道：“书华以悲鸿大师为明镜，继承发扬中华民族传统文化，经历千辛万苦，才成就其今天之画风，画出具有杨氏水墨符号的骏马。他笔墨之神韵、之气度和作画时表现的那种激越豪情，不难看出杨书华的学养修炼所达到的高度。在我有生之年能看到悲鸿之后又一后起泼墨骏马，实在令我感动。”

    “笔墨当随时代，丹青奉献社会”，这也是书华的艺术情怀。他笔下的骏马，无不充沛着“龙马精神”与纵行天地的气势，读之豪情满怀，有一种驰而不息的感受。他珍爱自己的画作，但不束之高阁、孤芳自赏，而是义务作画、赠画，尽量让更多的人来读它、理解它，从中得到启示。这就是艺术家的时代意识、服务精神与责任担当。

    为表达对书华记者生涯与艺术造诣的敬意，我用拙诗一首作为结尾：振铎风流忆昔年，每因得意著宏篇。爱心椽笔歌人物，筑梦豪情寄岳川。志在浩天奔马疾，胸藏别调墨葩妍。槐台多少春华事，瞩目并州一占先。（谭南周）