“20211202”，千年一遇的对称日，在黑龙江省电视台少儿频道2022年春晚节目录制舞台上，青花瓷演出服在璀璨的霓虹灯下格外闪亮。我身着一袭黑色拖地长裙，手持指挥棒，带领38名学生录制葫芦丝多声部合奏《映山红》，这群学生不是有天赋的艺术特长生，也没有从小学习音乐的童子功，他们是我从乡村学校带出来的普通学生。

    《映山红》是我家乡作曲家付庚辰作曲，描写20世纪30年代发生在江西苏区柳子村一个红孩潘冬子的抗日故事，我和学生想通过这首曲子向建党百年华诞献礼。

    当音乐响起，我的心也随之起伏——谁能想象舞台上这些光彩夺目的“演员”，一年前还是只知道在山间地垄上疯跑的农村娃，是没怎么上过音乐课、不懂音律的“素人”？

    我扎根农村艺术教育33年，忘不了课改之初的艰难：这里乡村学生音乐素养几乎为“零”，不少家长认为：不中考学不学无所谓。有一次我问学生小学音乐课怎么上的，学生告诉我：音乐课老师拎录音机放歌听，也有学生说，音乐课就是跟着老师唱歌……学生的讲述让我心里五味杂陈，是谁抢走了乡下娃享受艺术教育的权利？

    我想改变乡村的音乐教育，借助音乐课的革新，让学生享受美育。

    从哪里开始呢？兴趣是学习的动力之源，如何激发兴趣就是教师的智慧。我拿出葫芦丝在课堂上吹起《竹林深处》，学生听着听着就静了下来，沉浸其中……当学生刚刚对音乐提起了兴致，家庭现实又迎头打击了他们的积极性——在电视舞台上演奏的那些昂贵的乐器他们的家庭根本负担不起。

    “其实学音乐没有那么贵，也不是用昂贵的乐器才能提升技能。”我努力打消他们的顾虑，并承诺“一年，就一年，我会让你们也站在舞台上”！

    听了我的话，教室里沸腾了，很多学生不相信，却也对未来的舞台充满期待。

    于是，我向学生许下承诺：你若是雏鹰，我便指引你蓝天的方向；你若搏击长空，我便给你腾飞的翅膀；你若是激浪的勇士，我便给你弄潮的力量；你若喜欢灯光的璀璨，我一定让你在舞台上绽放。

    我希望借助音乐的力量，改变宇宙中一个小角落里的课堂，从而尝试改变一个个学生的未来世界。

    现实制约了学生的艺术发展，如何通过“小乐器”来填充学生缺失的艺术教育？那就从选“小乐器”入手。通过调查问卷发现：绝大多数学生愿意在校接受一年“一生两技能”的培训（竖笛、葫芦丝、巴乌，以及傣族舞）；开设校本课程和课后服务是解决延伸音乐课堂的关键。

    指法和气息是学习吹管乐器的关键点，我用“指导”和“示范”形式进行教学、“接龙”和“研讨”形式进行巩固、“N+3”与“换挡”“信息技术融合法”“玩出和声”等方法进行强化练习，最后达到全面提升的目标……

    一年后，我的学生真的凭借“小乐器”和民族舞登上了市县和国家级舞台。

    演出中，他们显得从容、优雅，当乐曲进入和声部分，和谐共生的不仅是音乐的美，还有学生对作品的理解与音律的掌握之美，更有校本课程与课后服务的实践、疫情期间师生隔屏迸发的音乐智慧……

    舞台演出落幕，但我们的故事还在继续。17年的课改坚持，就是希望能用艺术春风化雨、潜移默化，让学生在艺术的世界泛起涟漪、绽放异彩。

    （作者单位系黑龙江省哈尔滨市巨源第一中学）