流传千年的民间故事，现在的青少年会喜欢吗？还有必要讲给他们听吗？很多人对此心存疑惑，但是在浙江师范大学副教授、儿童文学作家常立看来，“经典的民间故事是经过一代代人口耳相传的，能清晰简洁地教会孩子讲故事的方法，它有着千锤百炼的结构，还充满了历久弥新的想象力”。这些经典故事所包含的传统文化精神与故事内在结构逻辑，正是孩子所需的精神养分，也是其传承千年的魔力所在。

    近日，北京蒲蒲兰文化发展有限公司在北京举办作家讲座活动，邀请常立与故宫博物院古书画研究员陈露、绘本画家马玉一起，围绕最新出版的绘本《百鸟衣》和《哪吒》，探讨民间故事如何讲给孩子听、怎样在传承中注入新意等话题。

    “百鸟衣”是中国较为知名的民间故事，但绘本《百鸟衣》只是借鉴了“百鸟衣”里的部分情节，还结合了“林兰童话”中的《龙女》。在书中，采莲女用优美的歌声打动了龙王子，二人喜结连理。不料，女皇抓走了龙王子为自己修王宫。采莲女依龙王子的嘱托织出一件百鸟衣，通过歌声吸引出女皇，顺利解救出龙王子。

    该书文字作者常立在杂糅两个故事时，根据现代思维进行了一些变化：一个是拯救者的性别有了反转，采莲女救了龙王子；另一个是人物愿望从以往故事里追求王权，变到书里男女主角都只是追求平凡普通的幸福生活；最后是点睛之笔——强调了艺术的力量，采莲女获得百鸟的羽毛，是靠自己的歌声去换取，并非像老故事一样以武力去掠夺。而歌声也是开启故事高潮的魔力钥匙，体现了传统的民间故事经过现代性的重述后，被赋予了新的智慧和力量。

    绘本《百鸟衣》的插画出自陈露之手，她在故宫博物院从事古书画的技法研究与临摹工作。在创作时，她将传统绘画里流动婉转的线条之美、概括生动的造型之美，融入适宜于儿童的鲜亮而充满趣味的绘画风格之中，使得他们在阅读时能感受到传统艺术的魅力。与此同时，还可在其中找到《女史箴图》《历代帝王图》《瑞鹤图》《水阁纳凉图》《海错图》等古代名画的影子，以此寄希望于通过阅读绘本的方式，在孩子们心中留下这些艺术作品的印记，待到有朝目睹原作时，更加易于欣赏与理解。

    常立坦言，在真正的民间故事发生并传播的现场，从来没有一成不变的故事模板和必须亦步亦趋的固定类型，供人顶礼膜拜。我们的前辈——那些卓越的故事讲述者，早已将不同时代、地域、民族、种族、身份、阶层等特征融入了自己的故事，也经由故事展现出不同的人在不同时空的愿望、喜好与价值取向。这就使得讲故事真正成为一件有魔力的工作——只需要稍稍更换一些零件，调整一些顺序，增删一些细节，甚至就像转动万花筒一样，轻轻一转，一个似曾相识，但又有万千不同的新的世界就此诞生了。

    绘本《哪吒》也是如此。在这本书里，从哪吒的出生到最后的舍身，李靖只关注自己的功名利禄，完全没有了父亲的角色。相反地，哪吒则毅然决然地站在了反对强权，维护天下孩子的独立与自由的层面。

    “希望民间故事经我改编之后，是儿童本位的，并指向现代文明。”常立说，“《百鸟衣》中，我希望艺术的力量获得胜利，而不仅仅是演一出古老的权力更替的戏。而在《哪吒》中，我希望儿童能发展出独立的自我，而不是成人的附庸。此外，我还对原故事里的一些暴力内容做了转化，使其更适合今天的儿童阅读。”

    同样，马玉在《哪吒》的创作上也做了大胆创新，人物形象及特征借鉴了古代民间木版年画，还融入了传统戏剧元素，翻页时仿佛有“声音”存在，里面的人物有了自己的“舞台”。另外，书籍护封和内封的镂空模切也颇具新意，马玉解释道，因为哪吒是灵珠子转世，代表着哪吒的力量来源，所以护封采用镂空式设计，在视觉上更具立体感。内封哪吒显现于护封的圆形镂空（灵珠子）内，金光闪闪，是莲花重塑的金身，而封面的四条龙会对明亮璀璨的灵珠充满好奇，这是光明与黑暗的较量。

    “民间故事本来就是不断发展的，加入现代元素能使其更加丰富、富有活力，一如《百鸟衣》和《哪吒》这两部民间故事绘本，无论是故事改编还是画面的创新融合，都希望给现代的孩子更好的阅读体验。”常立说。