戏剧影视美术设计的教育工作质量，直接影响文化艺术行业的发展前景，同时也彰显着国家的文化软实力。戏剧影视的演出空间、场所、观演方式、表演形式等都发生着巨大的变革与创新，对以视觉、听觉为核心的戏剧影视美术设计专业来说，是机遇也是挑战。以文旅“融合”为契机，无论是戏剧演出、文旅项目还是城市文化建设等方面，戏剧影视美术设计专业都已经充分渗透并融入，成为各行业不可或缺的组成部分。因此，兰州文理学院戏剧影视美术设计专业及时调整教学理念、更新教学内容，并制定与时代同步的教学策略，努力培养引领行业、承担文艺创作重任的高素质人才。

    跨学科、多领域融合发展

    跨学科融合与多领域发展是当今戏剧影视美术设计的发展趋势。为适应这一变革，传统舞台与新媒体、数智技术、新材料等领域开展了深入合作。为满足戏剧、影视、文旅、环境、空间等多领域的人才需求，兰州文理学院以“文化+创意”“旅游+演艺”“旅游+金融”“旅游+设计”等产业交叉融合发展为导向，直接聚焦赋能服务区域文旅、传媒、艺术产业发展新业态，彰显出鲜明的学科发展优势和办学特色，推进戏剧影视美术设计从城市剧院到乡村舞台、从都市夜游经济体打造到乡村振兴建设的全方位发展。

    本土文化与国际融合发展

    甘肃省是中华文明的发祥地之一，蕴含丰富的文化遗产。以敦煌莫高窟、天水麦积山石窟、临夏炳灵寺石窟等为代表的洞窟艺术，囊括了绘画、宗教、哲学、美学、建筑等丰富的文化内容，与长城文化、黄河文化共同勾勒了甘肃的历史印记。甘肃“花儿”、甘南藏戏、陇剧、兰州太平鼓、陇东道情、伏羲祭典等艺术形式，都彰显了地方民俗文化的多姿多彩。然而，戏剧影视美术设计领域面临人才断层、理念固化、人才匮乏等问题。因此，兰州文理学院戏剧影视美术设计专业致力培养既了解本土文化又具备国际视野、既汲取先进文明精华又善于守正创新的高质量人才。

    传统教育与现代教育模式相结合

    随着互联网技术的发展，线上教学与传统教学都在经历转型。新的传播模式要求戏剧影视美术设计专业在满足传统审美需求的同时也适应非现场性演艺的新需求。线上教学可以突破地域限制，融汇更优质、更丰富的学习资源，为学生提供更开阔的视野。兰州文理学院戏剧影视美术设计专业线上关注全国重点院校，积极学习先进教学模式，尽可能地缩小与核心区域优秀院校的差距。戏剧影视美术设计专业因其专业特殊性，线下实践、师徒传承及团队协作仍然是主要教育模式。因此，为了培养全方位的应用型人才，兰州文理学院戏剧影视美术设计专业积极推动传统教育与现代教育模式的有机结合，使两者互补，共同促进教育的创新和发展。

    院校与社会深度合作

    院校与社会间的深度合作，既是对“培养什么人、怎样培养人、为谁培养人”这一根本性问题的回应，也是高校教育与经济社会发展实现无缝接轨的有效路径。首先，加强地方院校与文艺院团的合作，实现人才定向培养，确保人才培养更贴近实际需求，缩短毕业生的职业磨合期。其次，高校与行业紧密联系，保障行业平稳发展，为学生搭建理论与实践相结合的桥梁。兰州文理学院戏剧影视美术设计专业实行“双平台、双导师”制，让学生在学校的理论学习与企事业单位的实践中全面成长。这种深度合作不仅强化了学生的社会适应力，还为其未来的职业生涯打下了坚实的基础，从而彰显学校“知行合一、学以致用”的办学理念。

    院校与院校互学互鉴

    院校之间的合作与交流，特别是发达与欠发达地区、一流与普通高校之间，不仅要实现教育资源的共享，更要互学互鉴。兰州文理学院戏剧影视美术设计专业在学术、教学模式、课程、教师培训、社会实践、设施建设及学生交流等方面追求教育的高质量，强化合作，积极开展跨专业学生交流活动，响应文理融合的未来发展趋势。

    新时代，戏剧影视美术设计专业不仅是一个艺术领域的分支，更是文化强国建设和社会主义现代化建设中的关键角色。兰州文理学院戏剧影视美术设计专业强调多学科融合、本土与国际交汇、人与人的深度链接及各种教育模式和资源的整合，都是为了一个目标——培养出既有家国情怀又具国际视野，能在复杂多变的现代社会中立足并领导行业发展的高素质人才。

    （缪伟）