■跟着课本读中国

    4月，大地回春，万象更新。

    记者行走在天津古文化街，两旁古香古色的店铺鳞次栉比，五颜六色的彩旗迎风摇曳，一串串大红灯笼横跨街道，各种吆喝声此起彼伏，店家们走上街头招揽着川流不息的游人，这座环渤海而建、因漕运而兴的城市散发出独特的“烟火气”和浓厚的文化气息。

    4月25日，跟着课本，记者来到天津，在古文化街开启探寻“泥人张”之旅……

    靠手艺活说话

    “泥人张”，这3个字多次出现在中小学课本里，在人教版美术教材二年级上册里，专门有一节《彩泥世界快乐多》，这里面展示了“泥人张”的泥塑——“孙悟空”，五颜六色，栩栩如生；在人教版美术教材九年级上册里，则呈现了“泥人张”的彩塑——“惜春作画”，细节精致，人物传神。

    课本里说，天津“泥人张”泥塑，始于清道光年间，其创始人是张长林（字明山）。“泥人张”彩塑是一种深得百姓喜爱的民间艺术品。

    “人家台下一边看戏一边手在袖子里捏泥人。捏完拿出来一瞧，台上的嘛样，他捏的嘛样。”冯骥才在《俗世奇人》中也有对“泥人张”的专门描写。

    听说古文化街有一家“泥人张”世家店铺，记者决定前去一探究竟。

    一走进店铺，记者迎面看到一块金字牌匾：“祖传百年世家”。牌匾下的“泥人张”历代传人画像，昭示着“泥人张”悠久的历史传承。店铺四周排满了依墙而立的古朴木柜，木柜格子里展示着各种形态、各色题材的“泥人张”泥塑作品，或是《水浒传》《红楼梦》《三国演义》等古典文学名著中的人物形象，或是街头商贩叫卖的生活场景。这些泥塑作品不仅形似，而且以形写神，达到神形兼具的境地。

    “你瞧瞧，这钟馗的眼神多凌厉。”

    “还有这个武圣关公，他的大刀感觉还在反光嘞。”

    来往的游人见到精美的“泥人张”泥塑作品不禁感叹起来。

    一段宣传片在店铺中反复播放，讲述着“泥人张”技艺发展与传承的前世今生。

    据说，第一代“泥人张”张明山在18岁时做的几个彩塑人物作品在天津的影响特别大，他因此赢得了广泛的赞誉。天津老百姓就讲：“姓张的做嘛像嘛！”意思是做什么像什么，他因此得名“泥人张”。

    “塑”与“绘”，“形”与“神”，“泥人张”将塑造与绘画两者巧妙结合，展示给人们的是真实而有力的生命。如今，经历了六代人的传承发展，“泥人张”主题和内容越来越丰富，技艺更加多元，已被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

    可以说，是天津这片热土造就了“泥人张”的传奇，“泥人张”的精湛技艺则擦亮了天津的名片。

    与记者一同来古文化街探访的，是天津市静海区教育局综合办公室主任梁续广。作为地地道道的天津人，他说起天津这座老城，可谓头头是道：天津在古代就因漕运发展而起，至今已经有600多年的筑城历史。天津筑城设卫之后，商贩船家云集，人口激增，接纳了漕运船民、移居商贾、垦戍军士、破产农户和外省务工人员，形成“五方杂处”的移民城市。

    “漕运不仅沟通了南北民生物资的交换，更推动了南北文化的交流与融合，北方人的粗犷豪爽与南方人的精明干练，让天津滋养出数不清的‘俗世奇人’。”说到这，梁续广难掩自豪。

    “天津是个特别讲手艺的城市，在全国都是一流的。”冯骥才也曾这样形容天津。旧时天津卫是一个“码头社会”，竞争与机遇并存。手艺人作为城市中的底层小生产者，要想在码头上立足，只能在技能上下功夫，靠手艺说话。

    正因为如此，以“泥人张”为代表的手艺人及手工技艺成为天津这座城市的典型特征。

    在商铺里来来往往的游人中，记者与一位从呼和浩特来天津旅游的游客交流起来。第一次见到“泥人张”彩塑，她感到既震惊又骄傲：“这是艺术，也是宝物。中华优秀传统文化真是博大精深。”

    在传承中创新

    在天津，“泥人张”除了世家的赓续，还有更广泛的社会传承。在天津市河西区一个僻静的院落，就有这样一家“泥人张”彩塑工作室。

    朱红色，是悬挂在这座4层高的建筑外墙上“泥人张”3个字的颜色，在米白色的外墙上格外耀眼。

    翠绿色，是这座小院旁树木青葱的颜色。工作室一层有大大小小四五间创作室，从创作室的窗口望去，满眼青翠。

    五彩色，是二层展厅里大大小小、形状各异的“泥人张”彩塑。

    在展厅，记者看到了课本图示“泥人张”作品“惜春作画”的立体呈现。

    “清代民间艺人张明山创作的彩塑作品‘惜春作画’形象生动地呈现了‘泥人张’雕塑的特点，每当我们看到它，都会被其精湛的泥塑技艺所折服。在这组作品中，无论是人物动态、表情，还是衣服饰物的颜色搭配，都把握得非常到位，处处透露着艺术家的匠心。”课本中的这段描写与眼前的画面，在记者的脑海中逐渐交叠重合。

    在创作室，记者见到天津“泥人张”彩塑创作者宋晓梅，她从事“泥人张”彩塑创作近10年。此时，她的面前摆放着一个尚未完成塑形的作品，这是她正在进行的相声表演艺术家马三立的形象创作。

    与记者交谈时，宋晓梅手上也一直忙活着。只见她一会儿拿起湿布抚平泥塑上的纹路，让泥塑的表面更加光滑，一会儿拿起不同尺寸的雕塑刀，修饰人物的比例、线条、轮廓。

    宋晓梅是山东人，学的是雕塑专业。在从事“泥人张”彩塑创作前，她对这门技艺的了解少之又少。

    “它不是像眼睛看到的那样，没那么简单。”宋晓梅对记者说。

    塑绘结合是“泥人张”彩塑的技法之一。简单的“塑”与“绘”两个字，贯穿了宋晓梅的10年。

    “‘塑’要给‘绘’留空间。”

    “一定要有耐心。”

    “晕染、勾画，线体结合、虚实相生。”

    ……

    可见，其学问之深，技艺之珍。

    在另一个创作室，记者见到了一个熟悉的“小女孩”。胖乎乎、红扑扑的面庞，略带微笑，身穿红色的花棉袄，她就是“梦娃”。她通过“讲文明树新风——中国梦·梦系列”公益广告为人所熟知，憨态可掬的样子让人过目难忘。

    “梦娃”无疑是“泥人张”在新时代传承发展的一个表现。从经典名著作品，到街头巷尾的生活场景，到中国梦“梦娃”，在百余年的传承和发展中，“泥人张”记录下时代的脚步、家国的变迁。

    以美育人、以文化人

    课本里的“泥人张”，如今成为学校以美育人、以文化人的载体。

    这天，静海区大邱庄镇津美小学教师刘宏强开始了新的一课。

    “同学们，今天我们上的这节课是‘彩泥世界快乐多’。大家看到课本图片中有个天津‘泥人张’的泥塑孙悟空，是不是五颜六色很好看啊。咱们今天就用彩泥，感受一下捏塑的魅力。”在教室的一角，记者也跟着上了一堂捏塑课。

    刘宏强一边演示，一边讲解：“今天，我们在课堂上要学习的是制作‘老黄牛’。”

    “为什么叫‘老黄牛’？怎么体现‘老黄’二字？”问题抛出，学生跟着老师一起思考起来。

    “我们可以在超轻泥黄颜色的基础上适当加入些黑颜色，并进行揉捏，使其混合均匀。因为‘老黄牛’勤勤恳恳、任劳任怨，岁月已经把它身上的颜色变得沉稳、厚重。只有这样的黄色才更能体现岁月的沧桑感。”

    边辰霖是津美小学五年级（2）班的学生，记者看到她刚刚创作的“老黄牛”，不仅颜色合适，还加入了与牛相关的设计。

    从三年级开始，边辰霖就开始接触捏塑，回忆起这两年做过的作品，她如数家珍。当记者问她，哪件作品印象深刻时，她回答道：“红军。”

    “为什么？”记者问。

    “因为有很多细节需要注意。他们走了很远的路，所以衣服的颜色要深一点，有的红军战士，衣服已经破了，鞋也是用的深黄色，因为他们穿的是草鞋……”边辰霖回忆着制作的点滴。

    伴随着学生们的欢声笑语，一堂课很快就过去了。

    该校校长高用军向记者介绍，学校通过组建社团、开设工作坊、编写校本教材等，将美育纳入人才培养全过程，实现“塑德”“塑心”“塑真”“塑美”“塑趣”，促进学生德智体美劳全面发展。

    这是学校以美育人、以文化人的生动注脚，也是天津推进中华优秀传统文化进校园的一个缩影。

    值得一提的是，有两代“泥人张”传承人成为教师，将“泥人张”技艺传授给更多人。“泥人张”第三代传承人张景祜20世纪50年代调入北京，先后在中央美术学院、中央工艺美术学院（今清华大学美术学院）、北京工艺美术研究所从事“泥人张”教学和创作。第四代传承人张錩也随着父亲来到北京，后在中央工艺美术学院从事教学、创作和研究工作，培养了大量硕士研究生、本科生、专科生和留学生。