随着社会的快速发展，人工智能（AI）技术已在各行各业得到深入应用与发展。近年来，AI技术的兴起引发了艺术院校的广泛关注，部分院校开始将AI技术引入专业教学，探索AI技术与教育工作的边界。2021年以来，鲁迅美术学院主动适应新形势新任务新要求，积极发挥自身在人工智能领域的学科优势，成立图像融媒体传播艺术工作室，借助架上装置（用画架、支架完成的绘画和雕塑等传统艺术形式），完善视觉传达课程体系，致力于图形影像及相关领域的研究推广，切实加强媒体融合中的AI应用，在艺术教育领域作出了一系列创新性探索。

　　将AI作为教学重点

　　赋能专业建设

　　随着AI的迅速发展，艺术院校正经历着一场创意重塑和智能视觉的重要变革。从智能创意生成到个性化学习路径，AI正在改变传统的艺术设计教育方式，带来全新的教学体验和创作可能性。伴随人工智能技术的逐渐普及，应用型艺术院校应当顺应AI发展趋势，创新专业人才培养模式，培养学生创新思维和跨学科意识，确保其紧跟时代步伐，满足视觉传达设计行业的需求，具备强劲竞争力。为此，鲁迅美术学院审时度势，围绕学生实际需求和市场需要，持续完善调整视觉传达设计专业课程，致力于将AI引入课程教学，赋能专业建设。

　　2020年，学院深刻地认识到：面向智能时代，艺术设计教育必须主动求变，加快推进教学范式重构，这已成为不容回避的重要议题。“填鸭式”教学模式难以激发学生的创新潜能，被动接受知识的学习方式无法适应智能时代对创新型人才的需求。培养具备家国情怀、精湛技艺和勇于创新的卓越设计师，需要探索师生协同、产教融合的教学新路径。在此基础上，学院成立“人工智能时代应用型本科院校动画专业人才培养模式研究”课题研究组，并经过多次专题会议研究，最终确定将AI技术作为学院教学课程的重点，切实推进专业建设。

　　例如，2022年开始，学院教师将AI技术融入“图形创意”课程，引入Midjourney、Stable Diffusion等平台，让学生体验AI在图形创意设计中的实际应用。为了进一步提升学生参与学习的积极性，学院教师专门以翻转课堂的形式，让学生讲述他们运用AI工具进行创意设计时的整体思考路径和平台使用方法，加深了学生对于AI的理解。同时，学生专注于思维路径时，能更自由地发挥创造力，制作出很多更加前沿和富有创意的作品。

　　近3年，学院坚持通过定期更新课程，增设软件培训课程，确保内容反映前沿技术，提升学生对AI工具的利用率；设计跨学科课程，建立跨学科团队，培养学生综合能力和团队协作能力；引入国际先进教学内容，开展国际交流合作，提升学生国际竞争力；提升软件更新速度，加大硬件投入力度，制定相关政策，确保学生接触新的技术和设备，推动艺术与AI技术结合的课程和实践项目发展，坚持以独特的课程、丰富的项目实践和创新的教学方式为特色，致力于培养各方面能力优秀的艺术专业人才。

　　将AI引入课程教学

　　拓宽学生创意边界

　　长期以来，学院组织精干力量，积极将AI引入课程教学，采用全新的教学方法和设计工具进行创意革新，不断更新创意，将每一次课堂作业、每一次项目成果视为艺术品般的呈现。

　　通过与行业领先的人工智能公司合作，学校为学生提供了前沿的设计工具和资源。这些工具能够自动生成高质量的图像、视频和文本，大大提高了设计效率。这一创新举措有效提升了学生的设计技能，拓宽了学生的创意边界，并帮助他们在未来的职业生涯中具有更强的竞争力。在课程中，AI被用于生成多样化的创意作品和设计方案，帮助学生更直观地理解艺术作品的核心理念和创作流程，学生可以更高效地构思和实现创意构思。这不仅丰富了学生的设计经验，也提高了他们在实际创作中的应对能力。

　　近年来，学院多名学生在中国国际“互联网+”大学生创新创业大赛中取得优秀成绩。为此，学院组织召开专题座谈会，介绍在AI技术赋能下“互联网+”大学生创新创业大赛团队工作的经验，从创意文案到产品视觉效果的AI辅助生成，再到动态卡通IP形象的制作和虚拟演示，展示了AI技术赋能大学生创新创业项目的潜力。此外，在教师点评环节，由学院领导详尽地介绍了AI技术在创新设计领域的应用及其发展趋势，为听众呈现一场内容丰富且富有趣味的分享会。点评结束后，利用互动环节激发学生的创造热情，鼓励他们利用AI工具进行创作。学生积极参与，通过课程群展示各自的AI创作成果，并相互评价和欣赏。他们通过文字、绘画、平面设计、视频、音乐和现场互动，以及现场与AI对话等多种方式，展示了AI创意品牌的设计成果。通过具体的项目实践，引导学生体验AI技术与设计思维有机融合，带来独特的创新体验，以此加强学生对AI技术的运用，探索“借助架上装置，推动媒体融合中AI应用”的新路径。

　　将AI引入艺术工作室

　　开拓学生国际化视野

　　为了持续推进“借助架上装置，推动媒体融合中AI应用”的专题研究，2021年，学院成立图像融媒体传播艺术工作室，与互联网技术紧密合作，使学生更加真切地感受到生活中设计的方方面面。在人人都可以拿起手机记录的时代，科学引导学生拓展动态图像的应用范围，实现场域串联。从媒体矩阵运营到潮流商业IP和空间的打造，充分开拓学生的国际化视野，实现将视觉传达设计应用到虚实互生的每一个细节。

　　近3年来，工作室从图形图像的设计出发，引入AI技术，结合全媒体融合的态势，对学科的重点研究方向进行归纳和融合，为学院培养了一批高质量专业人才，师生互相激励和启发，分享着彼此的经验和知识。与此同时，工作室积极组织各类艺术活动，引导学生积极参与，以此开拓学生的国际化视野，了解主流的传播方式以及设计思维，使学生掌握文化创意领域主流的工作方式，更好地同社会结合，增强学生就业的融入适应能力。

　　此外，加强学生自我包装传播意识，对传播中的数据流量敏感，掌握融媒体时代的主流传播方式以及底层逻辑。在强化媒体融合基本功的基础上，进一步加大媒体融合影像类、数字类、数据分析类、融合创作类等新形态、新技术的应用力度，将AI技术与媒体融合内容紧密结合，致力于打造全能型学生。

　　经过一段时间的探索和实践，不仅加深了鲁迅美术学院学生对AI在创新设计领域应用的理解，更激发了他们探索新技术和新领域的热情。相信未来在设计领域的探索中，鲁迅美术学院将借助图像融媒体传播艺术工作室，持续开发媒体融合中AI应用的潜力，创造出更多令人赞叹的作品，为设计界注入新活力。

　　（白莉）