或者表达报国无门的愤懑情绪，风格豪放悲慨。
②一个时代有一个时代的特点，一个时代有一个时代的文学，适当了解某个时代的风貌，同样有助准确把握这个时代的文学作品。
比如，唐代国力强盛，投笔从戎的知识分子大多精神昂扬，情感豪迈，在他们的诗，尤其是边塞诗，虽有塞外环境的恶劣，也有对故乡、亲人的深切的思念，但更多的是同仇敌忾的愤慨，报家卫国的决心，因而格调高亢，情绪激荡。而宋代则大不相同，济贫积弱、国力衰微的大宋朝，已没有了大唐的气象，在知识分子的笔下，豪迈之气少了，悲凉之气多了，雄伟气魄少了，家国之愁多了。
③许多古代诗词的前面都有一个不长的“序”，有的交代了创作的年代，有的交代了创作的缘由，有的交代了创作的经过，有的交代了创作的背景，有的又为整个作品奠定了情感基调，序对理解作品的思想内容也是至关重要的，因而不能忽视。
④大多数作品的思想感情不是单一的，其中可能交织着许许多多非常复杂的情感，这一点要特别注意，当然读者有时也可以在原作的基础上发挥想象，进行二度创作。另外，一个作家的整体创作倾向和风格一般是固定的，但也不排除个别作品的特例存在。如李清照、辛弃疾等，都有其固有风格之外的创作。

五、分清艺术风格
1.豪放类：
苍凉博大 志趣高远 情感深沉 雄劲粗犷 气势雄健 气氛悲壮 意境高远 清新飘逸
情调豪迈 寄托遥深 气势雄伟 想象新奇 腾挪跌宕 撼人心魄 景象壮阔
2.婉约类：
风格清新 清新淡雅 含蓄蕴藉 韵味悠长 “诗中有画” 格调凄清
意境深邃  清幽空寂 幽静空灵 抒情含蓄婉转

诗歌鉴赏写法要求:
填空型:
看清题目要求，注意题目空格前后相互照应的语言及能给我们启发、暗示的文字。所需信息尽量在诗句中提取。
问答型 :
认真审题、明了要求。读全、读准、读懂题目。明确答案来源于何处（如全诗、上阕、首联等），答题时要有得分点意识。
做到“问什么，写什么；要什么，给什么”。
一般可采用“总—分 —总”式。
①概括特色（一个判断以标明观点，回答题中所问）
②扣住要求，结合诗句进行分析阐述以证明观点
③揭示这样写的好处。即诗歌写了什么、如何写的、这样写的妙处。

另外做诗歌鉴赏诗时。还要注意以下几点：
①  要紧扣要求，围绕题指展开论述。
②不能用读后感、诗句解释代替诗歌鉴赏。
③对作品理解、评价，力求准确、合理、有根据，不能无中生有、任意发挥、随意拔高。
④术语表述要正确。切忌不着边际，乱套名词术语，费时而不显功。

考点名称：翻译句子

• 翻译句子：
  就是把诗句或文言文用现代白话文的语言写出来。翻译句子要通顺、合理，符合语言规范。

• 文言文翻译的基本方法：
  1.直译:
  是指用现代汉语的词对原文进行逐字逐句地对应翻译，做到实词、虚词尽可能文意相对。
  直译的好处是字字落实；
  其不足之处是有时译句文意难懂，语言也不够通顺。
  
  2.意译:
  则是根据语句的意思进行翻译，做到尽量符合原文意思，语句尽可能照顾原文词义。
  意译有一定的灵活性，文字可增可减，词语的位置可以变化，句式也可以变化。
  意译的好处是文意连贯，译文符合现代语言的表达习惯，比较通顺、流畅、好懂。
  其不足之处是有时原文不能字字落实。
  这两种翻译方法当以直译为主，意译为辅。

•  文言文翻译具体方法：
  留、删、补、换、调、变。
  1.“留”，就是保留。
  凡是古今意义相同的词，以及古代的人名、地名、物名等，翻译时可保留不变。
  2.“删”，就是删除。
  删掉无须译出的文言虚词。比如“沛公之参乘樊哙者也”——沛公的侍卫樊哙。“者也”是语尾助词，不译。
  3.“补”，就是增补。
  （1）变单音词为双音词；
  （2）补出省略句中的省略成分；
  （3）补出省略了的语句。
  注意：补出省略的成分或语句，要加括号。
  4.“换”，就是替换。
  用现代词汇替换古代词汇。如把“吾、余、予”等换成“我”，把“尔、汝”等换成“你”。
  5.“调”就是调整。把古汉语倒装句调整为现代汉语句式。
  主谓倒装句、宾语前置句、介宾后置句、定语后置句等翻译时一般应调整语序，以便符合现代汉语表达习惯。
  6.“变”，就是变通。在忠实于原文的基础上，活泽有关文字。如“波澜不惊”，可活泽成“（湖面）风平浪静”。