题文

阅读下面唐诗，然后回答问题。（8分） 宿甘露寺僧舍 曾公亮 枕中云气千峰近，床底松声万壑哀。 要看银山拍天浪，开窗放入大江来。 小题1:前人评价这首诗中“放入”一词最显气魄，你同意吗？请作简要分析。（3分） 小题2:这首诗在表达技巧运用上很有特色，请就你感受最深一点，结合诗句简要分析。（5分）

题型：阅读理解与欣赏  难度：中档

答案

小题1:同意。“放入”一词使通常开窗赏景的行为转化为拥抱江河的壮举，展现了大江奔腾而来的壮美雄姿，表现出诗人豪迈的胸襟和气概。 小题1:虚实结合（想象联想亦可）。前两句实写山峰的云气，山谷的松声，虚写千峰、万壑：云气直入枕中让人觉得好象千峰在侧；松涛轰鸣让人觉得如临万壑之中，描绘出奇险变幻的景象，激发读者的想象。 夸张的修辞手法，“千峰”似在枕前，耳边竟有“万壑”哀鸣，浪涛如银山般壮观，江河拍天，索性打开窗子放长江入室，造语夸张，极富画面感，写出了大自然的阔大壮美，表现出诗人豪迈的胸襟和气概。 融情于景。云气缭绕，松涛阵阵，长江奔涌澎湃，这些景物表现了大自然的壮美恢弘，诗人豪迈奔放的胸襟和情感融入其中，诗中有画，景中有情，富于感染力。 从上到下，由近及远。上至群山万壑，下至千里大江，近有云气松声，远有长江奔涌，展现了辽阔渺远壮丽迷人的江南夜色，透露出诗人豪迈的胸襟和气概，画面立体生动，引人入胜。（手法判定2分，分析3分）

小题1:本题考查“评价思想内容和观点态度”考点，能力层次为C，侧重“分析综合”能力的考查。 小题1:本题考查“鉴赏文学作品的表达技巧”考点，能力层次为D，侧重“鉴赏评价”能力的考查。“表达技巧”分为四个理解层面由低到高（字词一句子—段落一篇章），分别是修辞手法（比喻、比拟、夸张、借代等）、表达方式（记叙、说明、描写、抒情、议论，诗歌中主要是描写和抒情）、表现手法（对比、衬托、象征、比兴等）、谋篇布局手法（开头、结尾、过渡、照应等）。 译文： 云雾弥漫在枕边，山峰环绕在近旁。 躺在床上倾听松涛阵阵，无数山谷像在呼啸哀歌。 如果要看冲天巨浪拍起， 只要一打开窗子，那汹涌奔腾的江水就会滚滚扑来。 鉴赏： 甘露寺居山临江，林木苍翠，风景秀丽，是镇江的一大名胜。诗人不写甘露寺的白日美景，而用工细的笔触，描绘出一幅空阔奇妙的江南夜色图，写出了江水的壮观和甘露寺的险要。首句写山峰的云气，次句写山谷的松声，末两句写长江的风采。一句诗一个画面，全诗浑成合美。诗中有画，景中有情。 第一句从所感之气着墨。诗人来到幽僻的古寺，夜深天凉，山间的雾气袭进屋来，遮掩了层峦迭嶂。第二句从所闻之声下笔，写山寺下面，深谷纵横，苍松郁郁；晚风吹来，松涛阵阵，如哀如怨，如泣如诉。“枕中”“床底”，点明诗人已经就寝，紧扣诗题“宿”字。“万壑哀”，语出杜甫《诸将五首》之五：“巫峡清秋万壑哀”。曾公亮诗中的这一“哀”字，恰切地摹写了风吹松林所发出的低沉悲壮的声音。用“千”写“峰”,用“万”写“壑”，极尽形容，从纵向描写北固山奇险变幻、充满生机的景象。这两句写近景，对仗工稳，用笔细腻，文字跌宕生姿。 三、四句写远景。诗人掉转诗笔，将描写对象由千峰、万壑转向长江、巨浪,开拓出一个奇丽广阔的新境界。“银山拍天浪”是写得很精彩的景语，气势警拔，形象生动。“银山”从色、形、质等多方面细致入微地刻画波涛的光彩、巨大以及沉重感。“拍天”则状波峰的突兀和高峻,使人感到惊心动魄,惶惶不安。“开窗放入大江来”，从横向展现了长江挟风劫雷奔腾而来的雄姿壮采。“放入”可说是再平常不过的词了，“开窗”不是看到大江，而是“放入大江”，当诗人把它置于一个特定的环境中时，就产生了不平常的效应，化死景为活景，变平淡为神奇，使人眼界一新。同时又塑造了一个气魄非凡、伟力无穷的“开闸引流”的巨人形象。最后一句振起全诗，豪迈而奔放，是传神之笔。把长江的洪波巨浪写得如此壮美，如此撼人心魄，在古今诗词中是并不多见的。

据专家权威分析，试题“阅读下面唐诗，然后回答问题。（8分）宿甘露寺僧舍曾公亮枕中云气千..”主要考查你对  古诗词阅读  等考点的理解。关于这些考点的“档案”如下：

古诗词阅读

考点名称：古诗词阅读

• 古诗词阅读：
  
  古诗词是中文独有的一种文体，有特殊的格式及韵律。
  1、诗按音律分，可分为古体诗和近体诗两类。古体诗和近体诗是唐代形成的概念，是从诗的音律角度来划分的。
  （1）古体诗：包括古诗（唐以前的诗歌）、楚辞、乐府诗。“歌”“歌行”“引”“曲”“呤”等古诗体裁的诗歌也属古体诗。古体诗不讲对仗，押韵较自由。古体诗的发展轨迹：《诗经》→楚辞→汉赋→汉乐府→魏晋南北朝民歌→建安诗歌→陶诗等文人五言诗→唐代的古风、新乐府。
  （2）近体诗：与古体诗相对的近体诗又称今体诗，是唐代形成的一种格律体诗，分为两种，其字数、句数、平仄、用韵等都有严格规定。
  ①一种称“绝句”，每首四句，五言的简称五绝，七言的简称七绝。
  ②一种称“律诗”，每首八句，五言的简称五律，七言的简称七律，超过八句的称为排律（或长律）。
  （3）词：又称为诗余、长短句、曲子、曲子词、乐府等。其特点：调有定格，句有定数，字有定声。字数不同可分为长调（91字以上）、中调（59~90字）、小令（58字以内）。词有单调和双调之分，双调就是分两大段，两段的平仄、字数是相等或大致相等的，单调只有一段。词的一段叫一阕或一片，第一段叫前阕、上阕、上片，第二段叫后阕、下阕、下片。
  （4）曲：又称为词余、乐府。元曲包括散曲和杂剧。散曲兴起于金，兴盛于元，体式与词相近。特点：可以在字数定格外加衬字，较多使用口语。散曲包括有小令、套数（套曲）两种。
  
  2、按内容来分类：可分为叙事诗、抒情诗、送别诗、边塞诗、山水田园诗、怀古诗（咏史诗）、咏物诗、悼亡诗、讽谕诗。
  （1）诗眼：“诗眼”一词最早见于北宋。苏轼诗云：“天工忽向背，诗眼巧增损。”诗眼是诗歌中最能开拓意旨和表现力最强的关键词句。诗眼是理解诗歌的一把钥匙，抓住了诗眼，明白了主旨，可以有效地帮助解题。王安石“春风又绿江南岸”，用“绿”字而不用“到”“过”“入”“满”等字，是取“绿”字的色彩，增强了文章的形象性。
  （2）炼字：炼字，修辞方法之一，即根据内容和意境的需要，精心挑选最贴切、最富有表现力的字词来表情达意。其目的在于以最恰当的字词，贴切生动地表现人或事物。古人作诗，常常出现“吟安一个字，捻断数茎须”的意境。
  （3）意象：所谓意象，就是客观物象经过创作主体独特的情感活动而创造出来的一种艺术形象。简单地说，意象就是寓“意”之“象”，就是用来寄托主观情思的客观物象。在比较文学中，意象的名词解释是：所谓“意象”简单说来，可以说就是主观的“意”和客观的“象”的结合，也就是融入诗人思想感情的“物象”，是赋有某种特殊含义和文学意味的具体形象。简单地说就是借物抒情。
  （4）表现手法：表现手法从广义上来讲也就是作者在行文措辞和表达思想感情时所使用的特殊的语句组织方式。分析一篇作品，具体地可以由点到面地来抓它的特殊表现方式。
  注：又因为现代的语文已不太注重表现手法与表达技巧的区分，可认为二者是统一的。但如果要严格区分表现手法从属于表达技巧。托物言志、写景抒情、叙事抒情、直抒胸臆、对比、衬托、烘托、卒章显志、象征、想象、联想、照应、寓情于景、反衬、托物起兴、美景衬哀情、渲染、渲染环境、虚实结合、点面结合、动静结合、以动衬静、伏笔照应、设置悬念、侧面描写、正面描写、直接抒情、间接抒情、修辞格、字词锤炼、以小见大、句式选择等。

• 古诗文阅读原则：
  
  一、抓诗眼、抓意象、明意境　　

  1、诗眼诗歌是语言的艺术，古人写诗特别讲究“炼字”。一句诗或一首诗中最传神的一个字、一个词，一般是动词、形容词。如“悠然见南山”中的“见”字，“红杏枝头春意闹”的“闹”字等等，使诗歌生动形象，境界全出。　　

  2、意象诗作中作者所写之景、所示之物，这客观的“象”与作者借景抒情的“情”、咏物所言的“志”的完美结合。　　古诗词中的意象往往是约定俗成，有规律可循的，例如：“梅花”是高洁品格的象征；“月亮”代表思乡之情；“鸿雁”是传书的信使等等。有时诗人还会创造一群意象，如马致远的《秋思》就创造了11个意象，用“断肠人”这一中心意象来表达思归怀远的秋思。　　

  3、意境是文艺作品中和谐、广阔的自然和生活图景，渗透着作者含蓄、丰富的情思而形成的能诱发读者想象和思索的艺术境界。优秀的古诗词都创造了具有广阔艺术空间的意境。诗歌意境（情景）关系往往比较多的是寓情于景、触景生情、情景交融。意境特点有：慷慨悲壮、雄浑苍劲、恬淡自然、雄浑壮观、悲壮苍凉、孤独冷寂等等。可见，抓住这几个关键处，我们就可以穿越语言屏障，迅速触摸到诗人的心灵世界，走进诗的艺术境界，解诗答题。

  二、掌握古诗词基本知识　　

  诗歌分为古体诗（又称“古风”）、今体诗（又称“格律诗”）。

  三、把握不同的诗作题材　　

  就诗作题材内容的不同，古诗词可分为写景（抒情）诗、记事（咏怀）诗、咏史（怀古）诗、咏物（言志）诗、田园（山水）诗、边塞（征战）诗等等。

• 诗歌鉴赏五步法：

  【第一步】先看一下诗歌是哪一类（按表现手法分为现实主义和浪漫主义：按内容分为田园诗、边塞诗等）古诗一般选择唐诗宋词，以抒情诗居多，抒情诗可分写景抒情，借古感怀，托物言志。写景抒情诗主要把握景和情的关系；借古感怀诗，一般要把握古和今的关系，可以以古喻今，也可以古讽今；托物言志诗主要领悟物和志的关系，借何物显何志，这是第一步。

  【第二步】到诗词的后半部分去找诗的中心（作者要抒的情，要表达的志）。

  【第三步】看诗词的前半部分，想一想，写了哪些意象，这些意象构成什么画面，这些画面有什么特点，对诗歌的中心有什么作用（这实际是景情相融，就是把握意境）。

  【第四步】做到五必看：
  ①必看题目（题目常常是诗眼，或中心事件，有助于了解诗的内容）；
  ②必看作者（知人论世，了解作者风格）；
  ③必看注释（可以借此了解诗歌的感情基调，难懂的知识典故，有时答案也在其中）；