文学批评。我认为对待别人的作品时应该以欣赏的目光来对待，就算别人的作品不怎么样，你也可以当作另一种风景来欣赏，不要恨恨地说你这是写的什么呀？你还敢拿出来？我认为每个人开始写作时总会写点幼稚的文字，就如一个人刚学步是一样的，再说起步也有早晚的事，好多名家也不是一步就名扬天下的，暗地里也不知写了多少习作了，这些习作也许还不如你现在的水平呢。多写多练，坚持下去，就会写出好作品来。我最讨厌说别人的作品怎么怎么不好，甚至有人还骂起了人，就不太好了。别人没你写得好，你可以善意地帮助别人，引导别人，不要指手划脚地骂人，你认为不好的作品也许是一篇佳作。好多名人的名作都遭到退稿，何况我们呢？别人有错字，写错了的地方告诉别人，与自己创作方法不同的，可以友好地商榷，这才是正常的文学批评。

任何一个时期，都是作品在先，理论在后。理论是为了更好地帮助我们去理解作品，我们不能被文学理论束缚了自己的手脚。尤其是文学专业的更是觉得自己了不起，觉得什么都知道，却写不出好作品来，为什么呀？就是手脚放不开嘛。回看历史，名人都不是什么大学里出来的，再说没大学前，照样有出色的名人，为什么呀？就是思想上没有束缚，才会成为名人，才会写出名著来。我们的创作不是照着文学理论来创作的，而是抛弃这种束缚去写，才会有好的作品出来。如果大家都照着文学理论去创作，文学就死了，就不可能有新的文学理论了。

作品的理解，各人有各人的理解，就算是专业的文学评论家，也不可能都会有一致的评论，十个评论家就会有十个不同的评论，这是很正常的。一个文学作品出世，就不是作者所能左右的了，作者心里有一个理解，剩下的都是别人的理解，怎么理解，作者就无权去干涉了。不过我们也不能迷信权威的评论。我看过余华的一文《你们要走窄门》，余华说：“我是在‘文革’期间读完小学和中学的，十年里我没有好好学习。1983年我开始写小说时，认识的汉字也就是4000个左右，几年以后中国的批评家们纷纷赞扬我的语言简洁，我告诉他们：‘那是因为我认识的字不多。’”一个人的短处，到了评论家的口里却成了作品的一种特色，想来有点好笑。有时自己的不足却成了自己的一个亮点，值得深思。再说，作品的理解因人而异，没有一个统一的标准。读者能想到，恐怕连作者也没有想到。常说的一句话：一千个读者就有一千个哈姆莱特。一篇作品问世后，就不是作者一个人的了，是读者的产物了，读者能读出作者所没有的意思。最有能耐的是学校的老师，能理出那多的“标准答案”，连作者做梦都想不到。看来老师的本领是要高人一等啊，可是却把学生引入了歧途，学生失去了自我想像的空间和能力，这大概就是中国教育最大的失败吧。

对于写者来说，读别人的作品，是学习别人怎么用词，怎么创作构思的，借用别人的写作方法，创作一种适合自己的新方法，这样才会有出路，不要跟在别人后面走，那样就永远走不出别人的圈子了，没有自己的东西，你永远都站不起来。学习别人的作品是可以的，用一点别人的词语也是可以的，但是不要去抄别人的句子，句子一定要自己来创作，只有这样你才会有所成长，才有希望成为一棵参天大树。最看不起那些偷别人作品的人，那怕是一个句子，那也是别人的一份劳动果实。如果你想做人的话，还是要靠自己去创作，不付出劳动，不辛苦，哪里会有丰收的果实？窃取别人的劳动果实，总是不光彩的事，被旁人一生都看不起，何苦呢？偷别人的东西并不难，但是你永远成不了一棵属于自己的树，就算自己能成为一棵树，有点果实了，也会被别人看低的啊，偷窃落下的伤疤也许一生都抹不去啊。别人的东西再好也是别人的，你可以尽情地欣赏把玩，万万不能挂在自己的树！做文之前，先做人，你才会走得远，走得阳光灿烂。人有德才会正，文有德才会有光彩。没有好的文德的人，人品会正吗？人有德才会活的有意义，文有德才会永远闪光。

文学作品的文体不是一成不变的，不变的话，文学就死了。怎么变，需要所有创作者的努力和创新，今天你是个草根写手，明天你就是名家写手了，谁也不知道明天会怎么样。我们只要用心去创作，收获的日子迟早会来到的。萧红的《呼兰河传》，处在小说和散文之间，因为是名人，就称为散文体小说。如果是一般人而作，恐怕是无法被认可的作品了。近日看到莫言的小说《蛙》，很有意思，前半是小说，后半是戏剧。不知道这是什么新文体，能走多远？不知道。小说含有其它文体是最多的，小说中可以有诗词赋，可以有优美的散文，却没有见过戏剧融入小说中的。莫言的这个小说也只是把一个完整的戏剧放在小说中而已，不是与小说文体融在一起的，尽管情节有联系，但要说是戏剧式的小说，也欠妥一些。

文学创作。写小说不一定完全按照故事情节人物来写，用自己的方式来写，说不定你还能创出一个什么新文体来。散文，有人就说散文都是作者的真情写照，我看也不见得。散文本来就很杂，有真情的也可以有虚构的。有人又要说了，你要虚构就去小说呀。小说的虚构也是在真情和真实生活上的，谁能脱离现实生活去创作一部小说？虚构不仅仅可以用在小说中，也可以用在散文中，全实的散文还是散文吗？那叫生活记录。创作是对生活的一种取舍和提炼，不然还称什么脑力劳动，随手写下就是作品了，多容易啊。散文写人物时就不能随意虚构，写历史时也不能随意行之。其实写小说也是如此，也要讲究一个艺术真实，失去了艺术真实的小说也不可能感动人，也不可能成为一篇好小说。小说诗词戏剧之外的作品都可以放在散文中，散文中又可以分出许多类别来。

作品的价值。海子的诗在他生前就存在了，却没有一个人去欣赏，也没有人去评论。要是早点评论一下，用欣赏的眼光鼓励他引导他，发现他的才华，那么海子还会离开我们吗？这是文学评论的悲哀和讽刺吧！难道不值得我们深深地思考吗？海子死了，大大小小的评论者都出来混了，说得天花乱坠，早点你做什么去了？还是睡着了？拿死人的作品来混饭吃，不觉得羞愧吗？文学评论要正常化，不要拿名人的东西讨点饭吃，做个有良心的有眼光的文学评论家，中国的文学才会更有成就。文学评论者应该把眼光多放点在未知名的身上，少放点名人身上。这才是一个正真的文学评论家。

文学交流。文字的创作，因各人的生活不同而不同。有了一定的文字表达能力后就看你怎么去理解消化你眼中的生活了，把你的生活提升为一个作品，这才是一种创作。名家也不是每篇都是精品，有的甚至还不如一般的写手。所以，我们可以放心地写，写不好不要紧，写好了就是一篇精彩的作品。草根文学如星星之火，一旦燃烧起来就会照亮世界，点亮人的心灵，温暖人的情怀。