服装表演学 本书特色

　　《服装表演学》研究分为三部分，其中服装表演理论部分对服装表演产生的根源与发展历程、社会价值、艺术特性与审美特征以及服装表演与时尚传播的关系进行了具体的梳理和剖析；服装表演实务部分对服装表演人才的培养模式、服装表演的组织与编创、模特的职业化发展与推广进行了翔实的介绍和说明；模特培养部分对模特专业素质、艺术素质、形体训练、健康心理及礼仪修养等方面的培养原理与方法进行了全面的阐释和撰述，从理论到实务，由浅入深，强调综合素质培养对模特的重要作用。
　　《服装表演学》具有较强的应用性、针对性和指导性，既可作为高等院校服装表演专业本科及硕士研究生教材，也可作为行业从业者学习的参考书。

服装表演学 目录

**章 服装表演的发展历程及发展根源
**节 服装表演的发展历程
一、服装表演的早期形成
二、西方服装表演的发展历程
三、中国服装表演的发展历程
第二节 服装表演发展的根源
一、服装表演发展的社会根源
二、服装表演发展的文化根源
思考与练习

第二章 服装表演的社会价值
**节 服装表演的商业价值
一、服装表演的注意力经济效用
二、带动与发展产业链的经济功能
三、引导消费者的消费行为
四、引导企业生产和销售
第二节 服装表演的文化价值
一、增强文化认同
二、提高文化竞争力
三、丰富文化生活
思考与练习

第三章 服装表演的艺术特性与审美特征
**节 服装表演的艺术特性
一、服装表演是多种艺术元素的综合
二、服装表演是艺术与科技的综合
三、服装表演是集体艺术创造的综合
四、服装表演是空间和时间艺术的综合
五、服装表演的视听艺术性
六、服装表演的艺术再创造性
第二节 服装表演的审美特征
一、服装表演展示的审美特征
二、观众欣赏服装表演的审美特征
思考与练习

第四章 服装表演与时尚传播
**节 服装表演与时尚
一、什么是时尚
二、时尚的特点
三、服装表演的时尚功用
第二节 服装表演与传播
一、什么是传播
二、服装表演的传播作用
三、服装表演的传播特点
四、服装表演的传播要素
五、服装表演的传播方式
思考与练习

第五章 服装表演人才的培养模式
**节 服装表演人才培养的目标与现状
一、服装表演人才培养的目标
二、服装表演人才培养的现状
第二节 培养复合新型服装表演人才
一、打造新时期服装表演人才培养理念
二、构建服装表演人才培养特色模式
思考与练习

第六章 服装表演的组织与编创
**节 服装表演的组织
一、服装表演的类型
二、服装表演的组织过程
第二节 服装表演的编创
一、服装表演编导及工作内容
二、服装表演创作
三、服装表演的舞美设计
四、服装表演的音乐设计
思考与练习

第七章 模特的职业化发展与推
**节 模特的职业化发展
一、专业的组织机构
二、职业认证与从业标准
三、法律法规与职业管理制度
四、从业人员的职业化素质
第二节 模特的职业推广
一、什么是模特经纪
二、模特经纪的作用
三、模特经纪市场存在的问题
四、模特经纪的职业化发展
思考与练习

第八章 模特的分类及应具备的专业条件
**节 模特的分类
一、与现场展示相关的模特
二、与媒体相关的模特
第二节 模
特应具备的专业条件
一、模特应具备的外在条件
二、模特应具备的内在条件
思考与练习

第九章 模特专业素质的培养
**节 模特肢体语言的培养
一、肢体语言对模特的重要性
二、模特肢体语言的体现
三、模特肢体语言的训练
第二节 模特表演的感知觉培养
一、培养模特表演活动中的感觉
二、培养模特表演活动中的知觉
第三节 模特表现力与想象力的培养
一、模特表现力的培养
二、模特想象力的培养
第四节 模特气质的养成
一、气质对模特的重要作用
二、模特应具备的气质特点
三、模特如何提升气质
思考与练习

第十章 模特艺术素质的培养
**节 舞蹈训练
一、舞蹈训练对模特的作用
二、舞蹈训练的内容
三、舞蹈训练的要求
第二节 音乐修养
一、音乐修养对模特的作用
二、提高模特音乐修养的方法
第三节 时装摄影
一、时装摄影的特点
二、时装摄影的创作
三、时装摄影中的模特
第四节 形象塑造
一、外在美的塑造
二、内在美的塑造
第五节 艺术鉴赏
一、什么是艺术鉴赏
二、艺术鉴赏对模特的作用
三、如何培养模特的艺术鉴赏能力
思考与练习

第十一章 模特形体训练
**节 形体训练的作用与内容
一、形体训练的作用
二、形体训练的内容
第二节 合理控制体重
思考与练习

第十二章 模特礼仪修养与健康心理
**节 模特礼仪修养
一、模特学习礼仪的作用、方法和要求

 1/2    1 2 下一页 尾页

教材 研究生/本科/专科教材 文法类

在线阅读