那不勒斯王国和意大利南部，殖民地，罗马，巴黎和凡尔赛

?阿戈斯蒂诺•米泰利和米开朗琪罗•科隆纳：庞培奥厅（局部）。1632年。罗马。斯帕达宫

巴黎和凡尔赛
在17世纪中叶左右，法国取得了欧洲霸权地位。法国首都巴黎是“世界之都”，成为文化与时尚的引领者。

亨利四世（1589—1610年）统治期间，法国经历了政治和经济复兴，从而推动了宗教战争结束后长期陷于停滞的全国重建活动。这项计划源于皇室，为的是超越文艺复兴时期的艺术，使整个国家都如火如荼地整修城市、建造公共建筑。两个不同的风格伴随而至：一个是建造纪念碑，以明了的对称性和巴洛克装饰形式为特点；另一个则是对砖瓦的简单化使用。在路易十三的统治下，宗教建设蔚然成风，全新的建筑使用稳重的色调，以反宗教改革主义为指导方针。在这一复兴的过程中，*负盛名的艺术家之一就是弗朗索瓦•芒萨尔，他的风格明显趋于古典主义。在17世纪下半叶，他的侄子建筑师芒萨尔成为建筑界当之无愧的大师。而在建筑方面，巴黎和凡尔赛则是汇聚了各种新意，卓尔不群。在路易十四的专制统治下，大臣柯尔伯辅助路易十四，使源自凡尔赛的法国艺术支配地位延展至法国的疆界之外。1648年建成的皇家绘画与雕塑学院（Académie royale de peinture et de sculpture）则成为国王对艺术领域加以控制的工具，进一步强化了古典主义原则在各个艺术领域的应用。

相关条目
巴洛克，古典主义，专制主义，穹顶

▼亚森特•里戈：《朱尔•阿杜安-芒萨尔像》。1685年。巴黎。卢浮宫

卢卡•焦尔达诺
焦尔达诺的早期作品深受他老师的自然主义影响。他十分热爱巴洛克艺术，并能将之巧妙地表现出来，他的作品十分精美，并将巴洛克风格与古典主义相结合。

在他的故乡那不勒斯，焦尔达诺曾是西班牙画家胡塞佩•德里韦拉的学徒。他在17世纪中叶前往罗马，并见到了彼得罗•达科尔托纳以及其他致力于复兴16世纪威尼斯艺术的画家。与此同时，他具有浓重罗马古典主义风格的作品，经威尼斯一游，通过威尼斯艺术大环境的浸染，丰富了光与色的表现形式。他的构图更加自信，更有深度。回到那不勒斯后，他将*新获得的艺术纯熟技巧应用在城市教堂中，并且融入了16世纪威尼斯艺术的元素。偏向纯粹的画面欣赏的新趋势使焦尔达诺的后期作品更加精美和成熟，这可见于他在17世纪80年代早期旅居佛罗伦萨期间绘制的美第奇广场湿壁画，以及在旅居时间更久的西班牙查理二世宫殿中的创作。焦尔达诺在人生的*后几年回到了那不勒斯，他似乎通过延展已存在于圣马蒂诺礼拜堂（Cappella di San Martino）的巴洛克艺术形式从而与其更为接近，几乎预示了在下个世纪，光与装饰的品味将成为时尚。

1638年生于那不勒斯，1705年卒于那不勒斯

流派
意大利

主要居住地
那不勒斯，西班牙

旅居地
罗马，博洛尼亚，帕尔马，威尼斯，佛罗伦萨

主要作品
《圣母升天》（1667年，那不勒斯，安康圣母教堂）；
圆顶湿壁画（1678年，那不勒斯，圣布里吉达）；
图书馆里的湿壁画（1682—1685年，佛罗伦萨，美第奇广场）；
《圣贾纽埃里厄斯殉道》（1705年，罗马，圣灵教堂）

相关艺术家
胡塞佩•德里韦拉，马蒂亚•普雷迪，彼得罗•达科尔托纳

延伸阅读
在罗马，焦尔达诺的绰号是法普雷斯托（Fapresto，意为“急板”），这是由于他在模仿16世纪意大利艺术大师的作品时所采用的较快速度。

?卢卡•焦尔达诺：《圣彼得被钉上十字架》。1659—1660年。威尼斯。学院美术馆

图解欧洲艺术史:17世纪 作者简介

罗莎·乔治是一位画像研究与肖像学方向的专家，几年来她一直在为Electa出版社撰写艺术类图书，在书中结合了一些关于艺术与基督教肖像的讲座内容。除了写作，她还在米兰的天主教大学和布雷拉画廊任教，包括对艺术史教师的培训。她还加入了许多艺术组织，比如意大利艺术委员会。她创作了《卡拉瓦乔》《委拉斯开兹》《埃尔·格列柯》等“艺术词典”系列畅销书，也是《艺术中的圣人》和《艺术中的天使与魔鬼》等书的作者。

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