美术馆十讲 本书特色

《美术馆十讲》是作者唐克扬作为对现当代艺术理论颇有功底的建筑设计师，在过去的数年中搜集大量有关中外美术馆资料的基础上，对美术馆这一“文化实体”所进行的鞭辟入里的解析。《美术馆十讲》可以作为当代美术馆建筑的一本入门读物，它并非就美术馆的建筑作品本身泛泛而谈，也不试图定义美术馆是什么。相反，本书将视角对准作为一种文化意象美术馆，提出了十个与美术馆相关的话题，细述其在当下中国语境、艺术史、现代城市文明乃至中西文化比较等题域中的独特意涵。通过对美术馆建筑与城市文明的互动关系，切入现代艺术思想史的核心——个体创作与公共生活之间的关联、艺术与自然的互动，时间与空间的交错。 本书将为美术馆的策划，建设与使用提供有益的参考。

美术馆十讲 内容简介

在书中看尽美术馆的前世与今生；在美术馆中领悟艺术的表与里。 让一切与艺术有关的行为更有意思，更有意识，更有意味。

美术馆十讲 目录

缘起美术馆之路1 “潜影”中国美术馆的前生今世2 从市场到庙堂西方展出空间小史 3 美术馆的建筑类型学“高等建筑”和大众艺术的啼笑因缘4 “看”的艺术空间里的美术和图像5 行动的艺术心，眼，手，腿6 当大师遇见大师建筑和艺术的遭遇战7 轻如泰山，重于鸿毛展览空间的物质性和非物质性8 自然中的艺术，自然中的建筑是世界展览了我们，还是我们展览了世界9 美术馆和记忆 时光是无尽的展线 10 去美术馆吃早餐城市中的特殊空间   尾声   中国明天的美术馆    

美术馆十讲 作者简介

唐克扬，北京大学比较文学硕士，芝加哥大学获艺术史硕士，哈佛大学设计学院获设计学博士。他既从事策展和学术研究，也是一位建筑设计师。主要展览包括在故宫举办的的"典藏与文明之光"特展，2010年威尼斯建筑双年展中国馆，以及在奥古斯都的夏宫举办的"活的中国园林"特展等。作为一位有着跨学科背景的实践者，他的作品从展览策划、博物馆空间设计到建筑史和文学写作，有着别具一格的多样性。他目前主持着中国美术馆的建筑与艺术研究项目，并在数所大学任教。已出版《从废园到燕园》《纽约变形记》等。

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