唐.颜真卿多宝塔碑-中国古代碑帖经典彩色放大本

首页 > 图书 > 文化艺术/2020-05-29 / 加入收藏 / 阅读 [打印]
唐.颜真卿多宝塔碑-中国古代碑帖经典彩色放大本

唐.颜真卿多宝塔碑-中国古代碑帖经典彩色放大本

作者:邱振中

开 本:8开

书号ISBN:9787548025795

定价:27.0

出版时间:2013-12-01

出版社:江西美术出版社

唐.颜真卿多宝塔碑-中国古代碑帖经典彩色放大本 本书特色

颜真卿与《多宝塔碑》
李伍强
颜真卿(708—784),唐代杰出书法家。字清臣,祖籍琅玡(今山东临沂)人,后迁居京兆万年(今陕西西安)。曾任殿中御史、平原太守、吏部尚书、太子太师等职,封鲁郡开国公,人称“颜平原”或“颜鲁公”。安禄山叛乱时,与从兄颜杲卿起兵抵抗,附近17郡响应,被推为盟主。唐德宗时,李希烈叛乱,派他前往劝降,被李希烈缢死,享年76岁。
颜真卿从小酷爱书法,曾以黄土扫墙练字。初学唐初名家褚遂良,后师从张旭得笔法,行书遒劲郁勃,楷书参用北碑及篆隶笔意,厚重雄劲,气势开张,古法为之一变,卓然自成一家,对后世影响巨大,人称“颜体”,至今盛行不衰。传世碑刻、拓本和真迹较多,其中行书名作有《祭侄稿》、《刘中使帖》、《争座位帖》等,楷书名作有《多宝塔碑》、《东方朔画赞碑》、《麻姑仙坛记》、《勤礼碑》、《颜氏家庙碑》等。
《多宝塔碑》全称《大唐西京千福寺多宝佛塔感应碑》,岑勋撰文,徐浩题额,颜真卿44岁时书丹,史华刻石,唐天宝十一年(752)立。碑高285厘米,宽102厘米。碑文34行,每行66字,记述了楚金禅师修建千福寺多宝塔的前后经过,以及期间出现的种种灵应和神奇现象。碑石原在唐长安安定坊千福寺(今西安市西南火烧碑西村附近),从宋代开始就被藏入了西安碑林。
《多宝塔碑》是颜真卿重要的楷书代表作之一,是颜体楷书形成的标志。其用笔以中锋为主,显得厚重有力,圆润活泼;点画精到规整,静中有动,秀媚多姿;结体端庄平正而绝不板滞,严密饱满而绝不拥堵,丰肥厚重而实具风骨;在章法布局上,字距、行距均匀相等,字字四角撑开,显得工整茂密;整体上显示出丰腴雄伟、端严庄重的独特风格。它继承和发展了唐初虞世南、欧阳询、褚遂良等人的楷书,使唐楷的法度更趋完善和严整,对后世书法家起到了很好的引导和启迪作用,在中国书法史上占有重要地位,也得到历代书评家的激赏。宋朱文长谓其“遒劲婉熟”;明王世贞称其“天骨遒峻,风棱射人”;清杨宾赞其“始终一贯,无一懈笔”;清王澍誉其“以浑动吐风神,以姿媚含变化,正是年少鲜华时意到书也”。
对于颜真卿的人品和书品,后世名家赞誉甚多。宋欧阳修云:“颜公书如忠臣烈士、道德君子,其端严庄重人初见而畏之,然愈久而愈可爱也。”宋苏轼谓颜书“雄秀独出,一变古法。如杜子美诗,格力天纵,奄有汉、魏、晋、宋以来风流,后之作者,殆难复措手”。清杨守敬云:“颜鲁公书气体质厚,如端人正士,不可亵视。”
颜真卿是唐代开宗立派的书法大家,对后世书法的发展影响巨大,柳公权、杨凝式、苏轼、黄庭坚、蔡襄、耶律楚材、赵孟頫、鲜于枢、康里子山、董其昌、王铎、刘墉、钱南园、何绍基、赵之谦、谭延闿、舒同等许多书法大家,均得益于颜真卿书法的滋养。而《多宝塔碑》因讲求法度,严谨秀美,极易初学,故当代书法爱好者学习颜楷多从此碑入手,他们青睐此碑,视其为学习楷书的极好范本之一。

李伍强:江西美术出版社编审。

唐.颜真卿多宝塔碑-中国古代碑帖经典彩色放大本 内容简介

二十世纪九十年代以来,国内图册类出版物的印刷水平有了很大的变化。高端画册质量不断提高,影响逐渐波及普通读物,今天一部中等价格的图册已堪称精美。这对书法水平的提高起到重要的促进作用。
大家印象深刻的首先是墨迹。以前作为稀世珍宝的名作清晰地展现在人们眼前,笔法的交搭、节奏的细微变化,历历在目,对于敏感的学习者,感悟其中的奥秘已不再是难事。对此人们印象深刻。但是拓本印刷的进步,大家或许关注较少。一位印刷专家说,书法类图书*难印的是印谱。仔细想想,深有道理。虽然盖印使用的印泥只是一种颜色,但盖出的印稿是有厚度的,那些具有一定厚度的印泥在光线的作用下,色彩变得十分微妙。印泥的厚度很难印出来。碑帖拓本与此相似,仔细观赏过拓片实物的人们都知道,由于拓制时墨所形成的厚度,使字迹有一种无法言传的体积感。这正是拓本魅力之所在,但一般的印刷品抹去了这种体积感。一流的拓本中,点画像是书写出来的,只要稍加想象,与墨迹便几乎没什么差别。在*新的碑帖拓本的印刷物中,开始表现出清晰的书写的感觉。
书法学习者从这种高质量的出版物中受益巨大。这是以往的时代不可想象的。以前,除了极少数特权者、富有者有摩挲经典作品和一流碑拓的机会,其他人只能对着质量成问题的复制品冥思苦想。从这里几乎没有可能走向书法的高端。而今天,所有人都几乎站在同一个平台上,开始我们对书法的感受与训练。
江西美术出版社在众多的书法出版物之外编选了这部碑帖选。选择大的开本,因此得以把原作或拓本略加放大,这正好暗合了临写的需要。临写时一般需要把字放大一些,但又不能过大,因为原帖笔画尺度一般较小,原大临摹时,笔尖一触纸,不等你操纵毛笔完成应有的动作,已经到达应有的粗细,起不到练习的作用,但是如果临写扩放过大,笔画内部运动的方式便完全改变,那也已经不是我们要求的临摹了。因此临摹的字迹应比范本稍大一些,但不能太大。这部碑帖选集正好符合我们的需要。
它们也可作为欣赏的对象。
欣赏有两种方式。一是细细品读,精微到一个毫米,甚至更微小的地方,琢磨造成这种种变化的深层契机——运动、心理、材质、惯习等等。一篇杰作在手,长此以往,感觉与形式糅合在一起,赏鉴力自然不断提高,四五册这样读下来,便是一位有经验的鉴赏者了。也可以挑一册喜爱的杰作放在床头,每天入睡前翻开一页,看一眼便合上亦无妨,身心完全放松,留下的只是作品的大感觉,无论是身影,还是风度、气息,都没关系。庄子说:“目击而道存。”这是从细处入手注意不到的东西。

 1/2    1 2 下一页 尾页

艺术 书法篆刻 碑帖

在线阅读

  • 最新内容
  • 相关内容
  • 网友推荐
  • 图文推荐