成果导向教育（Outcomes-based Education，OBE）又称能力导向教育、目标导向教育，是一种以成果为导向的教育理念，核心在于在设定目标的引导下，全程关注学习产出，以合理的教学内容、丰富的教学活动促进教学目标的实现，目前已经在美国乃至世界范围内得到广泛的应用。通识课程对促进学生全面发展具有关键性的基础作用，其设计和组织是研究通识教育的关键，同时现阶段部分高校在这两方面也存在需要解决的问题。对音乐通识课教学而言，如果没有合理设置教学目标与构建课程内容逻辑，会使学习效果受到限制，导致人才培养情况不佳，因此可以借鉴OBE教育模式，注重能力导向课程设计，从而发挥出音乐通识课程教学的有效性。九江学院艺术学院（以下简称“学院”）有40多年的办学历史。2010年被确定为“全国普通高等学校美术学（教师教育）本科专业试点学校”；2019年获批“中国非物质文化遗产传承人群研培计划参与院校”“江西省非物质文化遗产研究基地”“江西省文化艺术科学重点研究基地”“江西省工艺美术学会常任理事单位”。近年来，学院在音乐通识课程中大胆引入成熟、先进的OBE教育理念，依托40多年的艺术教育经验，积极转变教学方向，努力优化教学内容及教学方法，并建立了一套与之相适应的评价体系，力求发挥音乐通识课程对提高学生综合素质的重要作用。

以人为本

转变教学方向

    OBE教育理念对教师而言，其根本作用在于指导教师确立教学过程中的角色定位，在此前提下，教师所选用的任何教学手段、讲授的任何教学内容，都是服务于音乐通识课的教学目标。对学生而言，音乐通识课的核心价值在于培养学生的感性认知、审美意识，以促进学生的全面提升。将这一价值与OBE教育理念相融合，就需要给予学生充分的思维引导，再由学生沿着思维引导进行深度思考和感悟。因此，学院在讲授知识的过程中，改变以往直接讲授的形式，将教学内容的重点加以提炼，通过适当的铺垫引出关键性的问题或知识点，再由学生通过对音乐的接触和感受，形成一定的感性认知，经由学生的表达、讨论及教师的适当引导，最终汇总成为要传达的结论，在保护学生主动思考、感性思维能力的同时，培养其从不同视角欣赏各类音乐作品的能力。例如，在讲授交响乐知识时，先让学生欣赏交响乐名曲，鼓励学生在聆听的过程中感受由音乐带来的情绪变化，再由个体进行表达，将思维和感知分享至整个班级，促进学生在欣赏古典音乐时的联觉能力。此外，对部分典型的音乐知识，学院还将课堂变身为主题沙龙，通过课前布置主题，鼓励学生在课前通过课本、网络等渠道对主题有初步的了解，然后在课堂上作长时间的欣赏和交流，促进思想的碰撞，让学生在轻松、愉悦的氛围中感受音乐，并内化为自身的欣赏能力，进而促进综合素质的提升。

优化教学内容

创新教学方法

    为配合OBE教育模式下的音乐通识教育，学院首先确立了“培养学生音乐素养和审美情趣”的基本目标，并围绕该目标设定教学内容及相应的教学方法，调动学生学习的积极性。其次，在教学内容方面，学院以耶鲁大学的《聆听音乐》作为音乐通识课教材蓝本，注重教学内容的本土化，努力融入前沿的音乐知识，理论与实践相辅相成，提高教学成效。最后，鉴于音乐通识课中的音乐术语、乐理知识等理论相对较为枯燥的现状，学院积极创新教学方法，将单调的理论知识化为学生喜闻乐见的表达形式及共同参与的主题活动等，以激发学生的学习兴趣。例如在讲授肖邦的钢琴曲时，首先通过网络搜集整理出大量优秀的音视频材料，对钢琴曲的创作背景、作者生平、内涵表达等进行简要的介绍，让学生有一定的了解。再将学生划分为若干小组，每个小组根据对钢琴曲的理解，选择一首诗歌开展配乐诗朗诵活动，并由小组进一步阐述选取诗歌的原因、表达的情感内涵等，再由教师和其他学生共同参与点评和讨论，交流心得感受，大幅提高学生学习的兴趣、参与的热情，进而提高音乐通识课的教学成效。

构建课程评价体系

保障课程目标实现

    在OBE教育理念下，科学、及时的评价是验证和监督教学成效的重要手段，需要教师在音乐通识课的教学过程中时刻关注学习产出与设定目标之间的差异，再进行必要的修正。近年来，学院除了以考勤及考试结果作为评价方式外，更加入了对分组实践成果、个人音乐分享、课堂讨论表现以及基于新媒体平台的互评小组等方面的评价，力求从硬性分值与感性认知维度给予综合、全面的评价，并力求发挥新媒体的优势，以丰富的形式促进学生的参与，提高评价的客观性、有效性，最终为提高学生音乐审美能力提供坚实的保障。

    （九江学院艺术学院 陈 凡）