江诗轩

  2011年4月，随着歌曲《那一片红》从18000余件作品中脱颖而出进入“唱响中国——群众最喜爱的新创作歌曲”征集活动的终评，人们开始记住它的曲作者，有着一头飘逸长发的邓伟民。

  然而，翻看邓伟民的履历，你会发现，这位来自江西师范大学音乐学院的普通教师，早已是声名远播。他曾两次捧得中国音乐界的唯一综合性大奖——“金钟奖”，并荣获过全国“五个一工程奖”，有三首作品（作曲）获共和国五十周年音乐作品奖……

  尽管在创作上获奖无数，但邓伟民最为看重的，是牢记作为一个教师的职责和使命。“教师是一个崇高的职业。选择了教师，也就是终身选择了‘爱与责任’”。当第一次走上讲台，第一眼看到学生们那渴求知识的眼神，邓伟民就深深体会到了“责任”二字沉甸甸的分量。

  为了能更好地组织课堂教学，邓伟民每备一节课都要查阅大量的专业资料，追踪学术热点，更新专业知识，完善教材理论框架，力求把课讲“活”、讲“新”。他主讲的《多声部音乐分析与写作》、《和声与复调》等主干课程，在阐释基本理论框架的同时，引入大量音乐作品信息，深受学生的好评。现就读于中央音乐学院的2010级博士生熊小玉同学，至今还记得邓伟民给自己上课时的情景：“邓老师的课非常生动，课堂气氛一直都很活跃。他十分注重对学生音乐感知能力和创新能力的培养，我们都特别喜欢听他的课。”

  当前，随着教学手段的日趋现代化，许多的大学老师越来越热衷于使用电子白板和PPT教学，随堂练习、作业批改已渐渐不再成为他们所采用的教学方法了。但对于音乐学院的学生来说，最值得享受和感动的时刻，却正是邓伟民老师一次次地为他们批改作业的时候。

  每次批改作业，邓伟民总是把同学们一个一个地叫过去，然后当面指正并在钢琴上表达出来，直到同学们弄懂为止。随着学校办学规模的扩大，学生人数的增多，一届音乐本科班往往都有上百人，每批改一次作业至少需要花上七八个小时。尽管这样，邓伟民还是把批改作业的教学习惯保留下来，对此，同学们都心怀感激。但邓伟民却说：“批改作业是老师的一项本职工作，责任心是老师最起码的师德。我只是尽可能地把所掌握的知识，通过作业批改，通过在琴键上的直观表达，一点点地传递给同学们，让他们真正学有所获，学有所悟。”

  尽管教学多年，经验丰富，但邓伟民始终坚持充实自己，努力汲取国内外先进的教学经验，并根据时代的发展、社会的需求，特别是学生的实际，不断调整教学方法和教学思路。针对音乐学院学生的特点，邓伟民构建了以“赏读、分析、创作、表演”为流程的“赏—析—创—演”四步教学法。

  “赏”，即引导学生进行有目的的赏读，通过创设教学情境，培养学生的学习习惯，引导学生主动探究，强化学生的自主知识建构，提升学习能力，扩大学科专业知识视野；“析”，即师生共同对音乐素材进行分析，通过移情共感，培养学生关注音乐文化现象、领悟音乐魅力、养成审美习惯、发展音乐想象力；“创”，即引导学生进行任务驱动式的创作性学习，结合学生的个性特长因材施教，分别明晰具体创作任务，要求学生基于阅读和丰富的生活体验进行音乐创作，在创作中锻炼审美思维，提高音乐创作技巧；“演”，即通过表演实践，体验作品内涵，提高学生综合实践能力，促进学生的个性化发展。

  在这种教学理念的培养下，学生在知识、技能、素质等方面得到全面培养，音乐创造能力明显提高，在各类大奖赛中屡屡获奖。他的学生在全国大学生艺术展演活动中多次荣获一等奖；参加“重走长征路”大型艺术实践活动，反响强烈；参演新版赣剧《牡丹亭》，并在第七届上海国际艺术节演出；近六年承担了教育部高雅艺术进校园的演出活动等，效果良好。

  30年的教学生涯，“衣带渐宽终不悔”的辛勤付出，换来了一届又一届毕业生的荣耀和成就，也收获了事业上的辉煌。他被评为江西省教学名师，主讲的《基础和声》获全省首批高校“优质课程”，4次获省高校优秀教学成果奖，出版著作和教材3部……

  三尺讲台上，邓伟民的嗓音依然洪亮，用那如歌般的轻扬旋律，畅意书写着自己的诗意人生。